Roberto Ximénez
“His Education”:
“National Institute of Fine Arts, Mexico, D. F.”
Roberto Ximénez, born in Mexico City, December 3rd, 1922. Start his studies at 5 years old, at the I.N.B.A. and Graduate Professor, it is a 9 year degree of full studies, of Art’s History, Classical Ballet, Modern Dance, Spanish Classical, Flamenco & Spain’s Folklore Dance, Oriental Dance, South American & European National Folklore, Scenic’s theatrical Direction, Staging, Lighting and Choreography’s Arts, etc. “Private training &Studies after graduation with”:
Nelsy D’Ambré from the Paris Opera House) Classical Ballet.Waldeen Falkenstein…...Classical Ballet & Modern Dance Ballet.
Studies With “Stars of the Russian Ballet”:
Nina Verchinina, Prima Ballerina of the Coronel De Basil’s Ballet Company….Classical Ballet.
Lubov Tchernicheva Prima Ballerina of the Coronel“ De Basil’s Ballet Company …..Classical Ballet.Olga Preobrajenska, Prima Ballerina of the Bolshoi Ballet ….Classical Ballet.
Michel Fokine (Choreographer) ……..Choreography
With “Founders of USA Modern Dance”:
Ruth St. Denis ………Modern Dance Ballet TechniqueTed Shawn….. Modern Dance Ballet Technique in exchange for Ximénez Spanish dance classes to Mr. Shawn. Alvin Ailey ….Jazz Dance and African Techniques in exchange for Styles Spanish dance classes to Mr. Ailey.
“Coros y Danzas of Spain” (The Spanish Official Folklore’s Institution)With special authorization from the Spanish Government to investigate and study the Spanish Folklore:Zaragoza’s Folklore School Aragon’s folklore dancesBarcelona’s Folklore School Cataluña’s folklore dances San Sebastian’s Folklore School Spanish & French Basque Folklore dances Galicia’s Folklore School Galicia’s folklore dances Asturias’ Folklore School. Asturias’ Folklore dancesMadrid’s Folklore Schools Folklore Dances from the 2 Old & New CastillasMallorca’s Folklore Schools Folklore Dances from Baleares IslandsJuan Sánchez Valencia (El Estampío), Flamenco’s Dance SchoolAngel Pericet’s private School Classic “Bolera School” from AndalucíaJose Mari Arregui Basque Dances (Spanish and French schools)
Was Juror 6 times in 6 annual “Concursos Nacionales de Coros y Danzas de España), Official National Spanish Folklore Competition celebrated every year in Madrid, Spain.
Was Juror 1 time in the “Official National Arte Flamenco Competition and 2 Conferences in the “Conservatorio Superior de Baile Flamenco” in Cordoba city, Spain.
Roberto Ximénez have performed several Master Classes & Conferences, the themes: Rhythms, Styles & Evolutions up to date of the “Spanish Classical Dance”, the “Escuela Bolera” & “The Flamenco’s Arts”.
“Professional activities as Professor”
Professor before his graduation at the National School of Dance” (National Institute of Fine Arts) in the Palace of Fine Arts in Mexico City (Classical Ballet, Spanish Dance, Mexico’s Folklore and Arts in Stage Direction).In 1941, as Professor, in Jalapa, Veracruz, (Mexico), after his 2 Master Classes & 2 Lectures at the University, he was named & declared officially “Guest of Honor” with José Vasconcelos, José Bergamín and other Professors. Exchange of Techniques & Ideas of “Modern Dance” and “Flamenco” Dance with dancer and choreographer Ted Shawn in 5 summer courses at “Jacob’s Pillow Dance Festivals” in Lee, Massachusetts, U.S.A. Exchange of Techniques & Ideas of “Modern Dance”, “Flamenco Dance” and Choreography with dancer and choreographer Alvin Ailey.Exchange of Techniques & Ideas of Flamenco dance teaching with the flamenco dance teacher Enrique Jiménez “El Cojo” in Seville, Spain.
2 Master classes and 2 “Lectures” at Sadler’s Wells Ballet School in London, (theme: “Spanish Classical and “Andalucian” Dance and “Escuela Bolera”, 2 Conferences at Sadler’s Wells Ballet School in London, (Theme: “Importance of the Staging elements and Theatrical Lighting in the Ballet Productions)91/2 years as Director & Teacher as Classical Ballet and Jazz dance Master in “Salon Escanvinavo”, a private Classical & Jazz dance Ballet Academy in Madrid, Spain.Private classes in Escuela Bolera, Spanish & Flamenco dance in Madrid. Private classes in “Theatrical Arts & Stage Lighting”From May 1943 to Dec. 1947: Dance class during 31/2 years to the “corps de ballet” of “Ballet Español Ana María” in which was for three and a half years, also the male Principal star dancer, and acted as Company’s dance teacher, co-choreographer, Director of Company’s stage settings and lighting, creating his own choreographies; and touring 3 times all the Latin-American countries, performing in Concerts in the most important theatres.
“Professional activities as dancer and choreographer”
In 1940 General Stage Director, Choreographer and dancer for “El Murciélago”, music by Johann Strauss.In 1943, Choreographer and dancer for Opera “Tata Vasco”, and “Navidad in Pátzcuaro), with music by Miguel Bernal Jiménez and its world premier performance in Pátzcuaro, Michoacán, (México).In 1948 through Dec, 1954, performed as Principal male star dancer during more than 7 years in the “Spanish Ballet Pilar López”, creating Ximénez always his own choreographies for all his “solo dances”, for all his personal appearances, and with his personal direction on the stage, lighting.
In Jan. 1955 formed in Madrid his own company “Ballet Español Ximénez-Vargas” with Manolo Vargas as associate; and Mr. Ximénez elevated the “Quality and Unity” in the “Spanish Dance’s” style of all members of his company, creating and using only his own choreographies and integrating in all of them, the essence, spirit, and soul of Flamenco.The first Grand World Premier was in a “Cultural official Mission” sent by the Spanish Government to Japan exclusively for performing in Tokyo at the Nichi Geki Theatre with the presence of the Prince Aki Hito and the Imperial family, the Spanish Ambassador (D. Pelayo García Olay) and the full Diplomatic Corps in Japan, followed by a tour of concerts in Japan. In Europe the company performed during several years, in all the most important Dance and Music Festivals; in France, East & West Germany, Switzerland, Holland, Scotland, Italy, etc. and performed in the most important opera Houses in Europe and in all Americas, North, Central and South America. Performances in the “Festivals in Germany”, and every year, it was the first Spanish Ballet Company to be officially invited by the Russian Ambassador in Germany in 3 different years, to perform in Russia at the Bolshoi Theatre (Moscow) and the Marynsky Opera Houses (St. Petersburg) and “tournées” all cities over the U.R.S.S., and in the other countries of the soviet block, 3 years in a row. But could not secure from Spanish Government the authorization, the 3 times it was denial to Ximénez the Company Director.. Inauguration of the new “Vancouver Philarmonic Auditorium” in Vancouver, Canada, with the assistance of Queen Elizabeth II of England and her husband the Duke of Edinburgh. In U.S.A. during 61/2 years, performed in all Opera theatres, Concert Halls, Universities, Colleges, and Community Concerts, with all the Philharmonic and Symphony Orchestras in their own Concert Halls.“Appearances in Concerts in TV”
The performances of the Company in TV had been in Concerts in the highest cultural and artistic level in Tokyo, in Zurich, for the BBC in London for the ¨Special Christmas¨ and “Special Easter” evenings during all 2 hours each evening program, in Paris several appearances, in Montreal ¨The hour of Concert, and in New York city ¨The Ed Sullivan Show¨, ¨The Telephone Hour¨ with Isaac Stern, The Greyhound Concerts¨, and some other ¨with same level importance” appearances in TV.
Roberto Ximénez, Photo by Radford Bascome
¨ Concert Halls in U.S.A. in which the Company performed in several seasons ¨
Philharmonic Hall (Lincoln Center) New York CityKauffman Concert Hall New York CityCarnegie Hall New York CityBrooklyn Academy of Music New York CityOpera House Chicago Opera House San Francisco Philharmonic Hall Philadelphia Philharmonic Hall Cleveland Boston, Washington D. C., Los Ángeles, California, Phoenix, Arizona, Santa Fe, and in many other Concert Halls. ” Trade World Fairs in which the Company B.E.X-V performed in several seasons ”
In New York City, Chicago, San Diego, Dallas, etc.
As a summary of his studies and professional experiences, Roberto Ximénez has written the book “Hacia al-Ándalus”, which he hopes to get published in the near future, and is now looking for an editor.
= = A N T E C E D E N T E S = = Del “Ballet Español Ximénez-Vargas”
Para una mejor comprensión de la creación de la Compañía “Ballet Español Ximénez-Vargas”, llevada a cabo por el profesor Roberto Ximénez, asociando a Manolo Vargas, y la que fué considerada, en sus 2 primeros años, como una de las tres mejores de entre todas las entonces existentes Compañías de “Ballet Español en el mundo, aportando sus ideas con un mayor interés creativo y originalidad artística en todo su repertorio, por reunir prestigio mundial, y para hacerlo posible, Ximénez impuso el objetivo necesario de elevar la calidad artística y el nivel técnico general, y artístico individualmente de cada uno de los miembros de su compañía, para lo cual, se les impartieron a menudo, las clases y las correcciones según las necesidades de cada uno de sus artistas, y de las Técnicas Básicas de Ballet Clásico, además de la Española, de la Bolera y de la Flamenca; para el logro de la “unidad” técnica y artística integradas en las coreografías que Ximénez creó, utilizando sólo sus ideas en las coreografías y nunca las ajenas, imprimiéndoles en ellas con rigor, la imprescindible “Esencia”, “Espíritu” “Duende” y el “Sentimiento Íntimo” artístico del flamenco, respetando y adaptando la personalidad de cada artista al repertorio propio y original con las ideas de Ximénez, y dándoles oportunidades a cada uno de obtener sus propios éxitos, normas todas ellas, que por primera vez, se mantuvieron en la agrupación sin discriminaciones ni favoritismos. Por primera vez en España y por la voluntad impuesta por Roberto Ximénez, fué la de romper un injusto y reprobable abuso ejercido contra los artistas y cometido por todas las Empresas propietarias y Directoras de ese tipo de compañías, imponiendo Roberto Ximénez y por primera vez en la historia de la existencia de las compañías de Ballet Español, la innovadora obligación de pagarles a cada uno de sus artistas, los días que no se actuase “dietas económicas” del 50% de su sueldo pactado y liquidarles el 100% del sueldo pactado los días de actuación ante el público, con la obligación de los artistas, de tomar las clases que se impartían separadamente y según las necesidades de correcciones a cada uno de ellos y asistir al montaje de nuevas coreografías para ampliar el repertorio coreográfico, y asistir a los ensayos de conjunción y corrección en general de errores que hubiesen en las actuaciones de la compañía, ayudando a sus artistas en los objetivos de su propia superación, inculcándoles serenidad y confianza individual, creando una mentalidad de equipo, rechazando la falsedad de la llamada “garra” si no se siente y es epidérmica, porque aparentan sentir lo que no comprenden ni lo sienten, diferenciándose de lo que se vive siendo esto lo que se transmite, y no lo que se aparenta sentir, resultando un falso sentimiento, lo cual es un claro engaño del artista al público asistente.
Estudios realizados por Roberto Ximenez:
Empezó sus estudios en los inicios y de la recién fundada “Escuela Nacional de Danza”, del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), encomendado a su primer Director y fundador el pintor Carlos Mérida:Roberto Ximénez nació el día 3 de Diciembre de 1922 en la calle de Luis Moya 27, esquina a la calle de Independencia en la ciudad de México, y poco antes de cumplir la edad de 6 años, ingresó en la Escuela de Danza en México, D. F., y durante 3 años entonces en la Escuela instalada dentro del edificio de la Secretaría de Educación Pública (S.E.P.) en los bajos y vecina al teatro “Orientación”, y después trasladada a la 4a planta del Palacio de Bellas Artes, sede del entonces denominado “Instituto Nacional de Educación Extra-Escolar y Estética” y posteriormente llamado “Instituto Nacional de Bellas Artes” (INBA), teniendo Roberto entre otros profesores más en esa escuela como una de las profesoras de “Ritmos Mexicanos” a Nellie y a Gloria Campobello.
“Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA)”
Después de aprobar los 3 primeros años de estudios en aquella Escuela de Danza en la S.E.P., y ya trasladada a su nueva sede en el Palacio de Bellas Artes (INBA), aprobando otro examen de admisión a Roberto, realizado por el maestro de Ballet Clásico Hipólito Zybin, para poder ingresar a los próximos 6 años de estudios, aprobando Ximénez el examen, fué admitido con nota de “sobresaliente” según le expresó Zybin, iniciando sus estudios en la Escuela, y fueron 6 años más, sumando 9 años de estudios de todas las Técnicas y Estilos de Danza, Danza Oriental, Folklore Internacional, Coreografía, Pedagogía, Artes Escénicas, Luminotecnia, Dibujo, Escenografía, Historias del Arte, de la Danza, de la Música, del Teatro, del Traje, idiomas (inglés, francés), etc., materias entonces, todas distribuidas en sus 3 “niveles” cada uno, o sea, en 3 años “Prevocacionales” ya realizados y aprobados en la Escuela de Danza en la S.E.P., mas 3 años “Vocacionales” y 3 años “Profesionales”; obteniendo ya los exámenes aprobados los estudios de esas materias, durante esos 9 años para sus Licenciaturas y Títulos Profesionales de Profesor en esas especialidades; incluyendo desde los más elementales estudios hasta los niveles profesionales en cada materia, divididos en “Teóricos”, “Técnicos”, “Creativos” y “Prácticos”, sobre Folklore de México, del latinoamericano y de países europeos, técnicas y prácticas de Ballet Clásico, Baile Español, Oriental, Danza Moderna, Acrobático, teorías y prácticas de Artes Escénicas, Dibujo, Escenografía, montajes de Luminotecnia, Historias y Teorías de la Danza, Historia de la Música y del Teatro, etc., realizándose exámenes de evaluaciones de todas las materias, trimestrales y anuales.
Roberto Ximénez durante esos 9 años, estuvo continuó tomando sus clases particulares de todas esas materias fuera de la Escuela Nacional de Danza. Entre el profesorado de la Escuela, hubo algunos que eran extranjeros, pero todos eran especializados y rigurosos en las materias que enseñaban en las cátedras que cada uno tenía a su cargo, y por lo mismo, fueron aquéllos los mejores años de oro de enseñanza de la Escuela. En la foto Ximénez y Vargas bailando en uno de sus conciertosA partir del sexto año de estudios y hasta el noveno año de su graduación y entrega de “Títulos Profesionales”, realizados en el escenario del Palacio de Bellas Artes, y con una autorización expresa del Director General del Instituto Nacional de Bellas Artes, y Ximénez hizo todas sus prácticas de bailar en los denominados “Servicios Sociales” y además, de sus Coreografías, de “Artes Escénicas” etc. con sus maestros Carlos Mérida de Dibujo, Francisco Domínguez de Teoría de la Música, Xavier Villaurrutia, y Julio Castellanos de “Escenografía”, Historia del Teatro con Armando de María y Campos; y además en clases particulares con los escenógrafos Manuel Fontanals y De la Selva y Santiago Ontañón y de prácticas de “Artes Escénicas”, con el ingeniero Ricardo Zedillo de “Luminotecnia” en el mismo escenario y el “Cuadro de Mandos” de luces del Teatro del Palacio de Bellas Artes, tanto sin haber o habiendo espectáculos en la escena como estudiante-asistente de su maestro Zedillo, y como su “aprendiz-asistente” durante la realización de variados espectáculos en el mismo escenario del teatro, siempre bajo la constante dirección del entonces Director Jefe de electricistas del Palacio de Bellas Artes, el Ingeniero D. Ricardo Zedillo, maestro de “Luminotecnia Escénica”, que lo fué de Roberto Ximénez.
D. Carlos Pellicer Director del Instituto Nacional de Bellas Artes, (I.N.B.A.) y la Directora de la “Escuela Nacional de Danza” del I.N.B.A. Nellie Campobello hicieron saber a Ximénez que la Dirección del “Instituto Nacional de Bellas Artes’, preparaban a Ximénez para incorporarlo en el futuro al Equipo Técnico Director del teatro Palacio de Bellas Artes, razones todas, por las cuales, se le concedieron especiales facilidades a Ximénez, planificando su futura integración artística y profesional dentro de la Dirección del “I.N.B.A.”, lo cual no llegó a realizarse, al ser opuesto a los intereses de la “Sociedad de Conciertos Daniel”, que poseía desde 1936, un contrato de exclusividad, firmado con el padre de Ximénez para la representación en exclusiva de todas las actividades artísticas futuras del entonces menor de edad Roberto Ximénez, un contrato firmado a petición de Encarnación López “La Argentinita”, interesada en Roberto, y ella seguía tanto de cerca como de lejos, con la colaboración de D. Ernesto de Quesada, Presidente y Fundador de la “Sociedad de Conciertos Daniel” (la actual “Hispania Clásica), y por esas razones, “La Argentinita” le asesoraba interesada en la trayectoria educativa de Ximénez para incorporarlo en el ya pactado futuro a su grupo como su primer bailarín a través del Presidente de la “Sociedad de Conciertos Daniel”, con sedes en las ciudades de México, Buenos Aires, Lima, la Habana y Madrid.
Ximénez al ingresar había unos 15 estudiantes varones en la Escuela de Danza que no lograron concluir ni graduarse; y es Roberto el primer varón graduado en esas especialidades en México como Profesor de Danza y en Educación Extra Escolar y Estética desde la creación en el antiguamente denominado “Instituto Nacional de Educación Extra Escolar y Estética”, o sea el “Instituto Nacional de Bellas Artes” (INBA); Ximénez durante toda su vida, fué siempre el primer bailarín principal; tanto en la Escuela Nacional de Danza del INBA; después lo fué en el Palacio de Bellas Artes, y también en las 2 compañías de “Ballet Español” en las que durante (11 años y medio) su vida profesional fué contratado, y posteriormente lo fué en su propia compañía creada en 1955, dirigida y mantenida en activo durante 14 años.
Roberto Ximénez (Foto de Radford Bascome, New York)
En su graduación, Ximénez se presentó ante la Dirección y el profesorado, desarrollando sus “Tesis” teóricas sobre “La Concepción, Evolución y Realización Temática en las Coreografías de los Ballets y en las Artes Escénicas”, su “Escenografía y su Luminotecnia Escénica” y en el teatro del Palacio de Bellas Artes, ante un jurado y con público en la sala bailó cada una de sus propias coreografías de fin de carrera, presentando obras con la asesoría de sus maestras Nellie Campobello y de Nelsy D’Ambré en su reposición de “L’Apres-Midi d’un Faune”, música de Claude Debussy, “Sevilla” de Isaac Albéniz, “Sacro Monte” de Joaquín Turina, “Danza del Molinero” del ballet “El Sombrero de 3 picos” de Manuel de Falla, y algunas de sus recopilaciones de bailes del folklore mexicano, todo bajo la previa dirección escénica y luminotécnica a cargo de Roberto Ximénez, aprobando todo, y recibiendo en su graduación el Título Profesional de Profesor.
Posteriormente, durante toda su vida profesional, “Conciertos Daniel” aceptó contratarlo como Primer Bailarín Principal en el “Ballet Español Ana María”, con sede en la Habana realizando 3 tournées en Latinoamérica, continuó ampliando sus estudios, y por encargo de D. Carlos Pellicer, entonces el Director del “Instituto Nacional de Bellas Artes” (INBA), realizó para el “INBA”, investigaciones de Folklore y Culturas en Mesoamérica en cada una de las especialidades, investigando y tomando clases durante sus viajes en América con la ayuda y con sendos permisos de los Ministerios de Cultura, y en Europa, alternando con sus actuaciones, estudió en clases particulares, con los más prestigiados maestros en cada una de las especialidades, continuando las investigaciones y estudios sobre aquellas materias que tuvieran conexión con la Música, con la Danza, con el Teatro, con las Artes y con las Culturas humanas, sin desatender sus actuaciones profesionales en la Danza y Artes Escénicas, en los teatros de máximo prestigio mundial de Concierto, buscando nuevas ideas y creando movimientos de evolución en los campos y distintos medios culturales, siempre de modo independiente y constante, para superar sus conocimientos en todas las especialidades, adaptando y poniendo en práctica todo lo aprendido en sus actividades profesionales, las cuales fueron las características aplicadas en las actuaciones del “Ballet Español Ximénez-Vargas”, desde su creación en Madrid en Diciembre de 1954 y en activo permanente 14 años en Europa, América, etc. hasta el año 1968, y esta compañía de Ballet Español nunca recibió ayuda económica de ninguna clase. Roberto Ximénez:
La Escuela Nacional de Danza, y el I.N.B.A., comisionan a Ximénez, constantemente para bailar en ceremonias oficiales en el Palacio de Bellas Artes, asistiendo quienes fueron Presidentes de México Emilio Portes Gil, Luis I. Rodríguez, Lázaro Cárdenas, Manuel Ávila Camacho, etc., y a menudo ante miembros del Cuerpo Diplomático en México, y en otros acontecimientos oficiales para las más altas personalidades políticas e intelectuales del país y de otros países. La profesora Linda Costa monta el ballet “La gruta de los enanos”, Roberto Ximénez es el rey de los enanos; y este es su primera actuación como primer bailarín principal de la Escuela Nacional de Danza, años después lo sería de espectáculos en el Palacio de Bellas Artes.
1936: Año en el que Encarnación López, “La Argentinita“ por primera vez, debuta en México en el Palacio de Bellas Artes, dando unas conferencias y ella bailando, para los alumnos de la Escuela Nacional de Danza en la Sala de Conferencia del Palacio de Bellas Artes; y como agradecimiento y homenaje a ella, los alumnos bailan para “La Argentinita” danzas mexicanas; así, y en esa ocasión, ella al verles bailar, se interesa por el joven alumno Roberto Ximénez para integrarlo en su grupo de Danza Española, encargando a D. Ernesto de Quesada, Presidente y Fundador de la “Sociedad de Conciertos Daniel”, que se encargue y le tenga bien informada de los progresos, evolución y estudios generales que ella personalmente le irá indicando realizar a Roberto Ximénez, y manifiesta su interés de prepararle y contratarle, para incorporarlo en el futuro a su compañía cuando termine todos sus estudios en Bellas Artes, y a partir de 1936, ella de modo constante y personal, se interesó de aconsejarle, asesorarle y pedirle ampliar materias en su programa de estudios, además de los que llevaba a cabo en el INBA, para su preparación cultural y sobre la Danza Española y la Flamenca andaluza, y cada temporada en la que volvía al Palacio de Bellas Artes, en los salones-estudio de la Escuela Nacional de Danza y en su Sala de Conferencias, le impartía ella misma a Roberto lecciones particulares teóricas y prácticas de danza española, folklore español y de baile flamenco. Durante toda su vida, Roberto Ximénez fue artista en exclusiva de D. Ernesto de Quesada, Presidente y Fundador de la “Sociedad de Conciertos Daniel” por petición y exigencia de Encarnación López “La Argentinita”.1938: Ximénez es comisionado en distintas misiones pedagógicas oficiales, como uno de los miembros de profesores investigadores especializados en Artesanía, Música, Danza, etc., comisionados por el Ministerio de Educación de México para recopilar, investigar y recoger información y material cultural en los Estados de Jalisco, Michoacán, Oaxaca y Chiapas, útil como inicio y base para futuras investigaciones culturales, entregando todo el material recopilado a su maestro de Folklore Regional D. Luis Felipe Obregón con destino a los Archivos de la Secretaría de Educación Pública. 1939: Ximénez interviene en la película “Café Concordia” haciendo en dicha película el “trío” de baile español con la pareja Raquel Rojas y Oscar Tarriba”.1940: Para realizar en México, la creación y montaje de un Ballet con temática de la Época Colonial en México, a cargo del coreógrafo Leonidas Massine para el “American Ballet Theatre”, y la Dirección de esa compañía pide al Ministerio de Educación, a través del I.N.B.A., que les faciliten a un profesor de Folklore y de Danzas de México, para impartirle clases magistrales y estar presente para asesorar a Leonidas Massine cuando éste lo requiera durante el montaje de ese Ballet; y el Ministerio comisiona al profesor Roberto Ximenez para realizar esta misión; y al cumplirla y como compensación, Ximénez rechaza un pago económico pidiendo por sus servicios, recibir nuevamente clases de Técnicas y Sistemas en Coreografía de su maestro y coreógrafo Michel Fokine, lo cual acepta el maestro que también se encontraba en México encargado del montaje de un nuevo repertorio para el “American Ballet Theatre”, realizando a las pocas semanas siguientes, su “Premier” mundial en el Teatro del Palacio de Bellas Artes. El Gobernador del Estado de Hidalgo Javier Rojo Gómez, pide al I.N.B.A. un concierto de danzas para celebrarlo en su capital, la ciudad de Pachuca; Ximénez es comisionado por el I.N.B.A. a realizarlo sin pareja, en solitario todo el programa del concierto acompañándole al piano el Maestro y Compositor Carlos Jiménez Mabarak; el repertorio del programa fueron bailes folklóricos mexicanos y bailes españoles, según lo pidió el Sr. Gobernador.
1941: El Ministerio de Educación, ya graduado, comisiona al profesor Ximénez que integrado a un grupo de catedráticos del I.N.B.A. y de la Universidad de México, el 1 de Febrero 1941; yendo al frente D. José Vasconcelos ex Rector de esa Universidad Nacional de México (UNAM)., D. Benito Coquet y Nellie Campobello, en ese grupo estaba José Bergamín; y la misión era ir a Jalapa, a la Universidad del Estado de Veracruz a dar unas conferencias y realizar allí actuaciones de Danza Moderna y folklore de México, siendo los profesores miembros de dicho grupo incluyendo a Ximénez, declarados en la ciudad de Jalapa “Huéspedes de Honor del Estado de Veracruz”, entregando a cada profesor un pergamino Oficial del Gobierno de Veracruz, como certificación honorífica de dicha alta distinción.
Ese mismo año 1941, y con un grupo de la Escuela Nacional de Danza del INBA, yendo al frente la Directora Nellie Campobello con el Ximénez y con otros miembros en Misión Cultural Oficial, a dar unos conciertos a San Luis Potosí. == Grupo de Ballet de Danza Moderna de Walden Falkenstein ==
Roberto Ximenez es invitado por la Directora, Fundadora y Coreógrafa Walden Falkenstein, a ingresar al recién creado grupo oficial de “Ballet Clásico y Moderno” como su Principal Primer Bailarín; en ese grupo estaban algunas bailarinas formadas en la Escuela Nacional de Danza como Dina Torregrosa, Guillermina Bravo, Josefina Martínez Lavalle, excepto Magda Montoya y el bailarín Sergio Franco, y otras bailarinas más. Esta agrupación realiza una “tournée” en Misión Oficial del gobierno de México, por algunas universidades de los Estados Unidos, para tomar parte en el “Congreso Internacional de Educación” celebrado en el Aula Magna de la Universidad de Ann Arbor, Michigan, siendo además invitado Ximénez a realizar varias Conferencias en las Aulas Magnas de la Northwestern University en Illinois, de Baton Rouge en Louisiana, de Ann Arbor en Michigan, y en otras más.
==Montaje y estreno del Ballet “La Boda” ==
En Misión Oficial a U.S.A., la bailarina y coreógrafa Walden Falkenstein reúne un grupo y crea el montaje coreográfico de “La Boda”; con música de Silvestre Revueltas, en el estreno mundial de esa obra, los principales personajes eran el de “la novia” que lo hizo Waldeen, “ el novio” que lo hizo Roberto Ximénez, y el papel del “peón” lo hizo Sergio Franco, el resto del grupo representan al pueblo; la coreografía era un argumento de denuncia político-social, y fue representado en toda la tournée en la “Misión Cultural Oficial” en combinación con el gobierno norteamericano, presentando dicho ballet de “La Boda” en casi todas las Universidades de los Estados Unidos finalizando en el “Congreso Internacional de Educación” en la Aula Magna de la Universidad de Ann Arbor, Michigan motivo de la Misión Oficial en los Estados Unidos. En todas esas universidades se presentó el ballet sociológico de “La Boda”.
En esa Misión Oficial al “Congreso de Educación” en Ann Arbor, Michigan, Roberto Ximénez fué comisionado para celebrar unas conferencias en algunas de las Aulas Magnas disertando sobre “Orígenes y Evolución de la Coreografía” y sobre “Misión de Las Artes Escénicas en la Cultura de los Pueblos” y sobre “La Pedagogía de la Danza”.
Roberto Ximénez, como investigador, en esas conferencias disertó planteando la necesidad de una investigación y la “Recopilación del folklore” en México, su ordenación y la utilización de dicho material y actualizar su integración, tanto dogmática como en sus esenciales y propios matices culturales precolombinos y los post-colombinos de la Danza en México para la creación del “Ballet Nacional de México”, creando y ordenando una “Técnica Mexicana” con los elementos folklóricos de México, dejando patente la urgencia de la creación de una “Escuela de Técnica propia de la Danza Mexicana”, con su carácter y propia esencia, independiente y rechazando un servilismo a la Danza Moderna, una “Técnica” creada y desarrollada con movimientos propios, utilizando el material folklórico recopilado, manteniendo como base, los estilos, modos y movimientos característicos y formas de autenticidad del variado y rico folklore cultural precolombino y posterior nativo indígena existente y agregando todo aquél material auténtico que en el futuro recopilasen los equipos de investigadores encargados de sus localizaciones, de arqueólogos, de musicólogos y de coreógrafos que serían los interesados de sus desarrollos.
== La pareja de baile español “Estrella y Roberto” ==
1941: Roberto Ximenez tiene serios problemas con su padre, por marginar sus otros estudios por dedicarse con mayor asiduidad a la danza; su padre le retira su ayuda económica, lo cual, obliga a Ximénez a aceptar la proposición que le hace la profesora Estrella Morales, para formar pareja de baile español fue discípula en Europa de Michel Fokine y ex-profesora de ballet Clásico en la Escuela Nacional de Danza del INBA, profesora del grupo más avanzado de alumnas de la Escuela Nacional de Danza y hermana de la pianista Angélica Morales.
La pareja de baile “Estrella y Roberto”, bailan en clubs nocturnos durante año y medio, hasta enterarse “Conciertos Daniel”, dándole D. Ernesto de Quesada a Ximénez un “ultimátum” de 3 días para deshacer la pareja con Estrella Morales, lo cual hizo de inmediato. “Conciertos Daniel” ya tenía una oferta para enviar a Ximenez a la Habana y exigiéndole tener paciencia, seguir cumpliendo las sugerencias de estudios y de preparación, y esperar el llamado para su incorporación al grupo de “La Argentinita”. “Ballet Español Ana María”
1943: Ana María Fernández, bailarina, Directora y coreógrafa madrileña, ex-discípula en Madrid del maestro de baile flamenco “El Estampío”, viajó a México para negociar y contratar con “Conciertos Daniel” a Roberto Ximenez inicialmente por un año, renovándolo hasta 3 1/2 años como su Primer bailarín Principal para su compañía de Ballet Español con sede en la Habana, y programar una temporada de conciertos de esa compañía en el Palacio de Bellas Artes y por algunas provincias de México, para ese mismo año, contrato que firma D. Ernesto de Quesada, y realizándose esa”tournée” con Ximénez incorporado a la compañía. Estando informada “La Argentinita”, es ella quien sugiere y pide a D. Ernesto de Quesada que acepte enviar contratado a Ximénez al “Ballet Español Ana María” a la Habana para adquirir experiencia ante públicos de Conciertos a nivel profesional; poco después, Ximénez debuta en el Aula Magna de la Universidad de la Habana, en un Concierto especial celebrado ante la asistencia del entonces Presidente de Cuba, de los Ministros del Gobierno, Catedráticos de la Universidad y alumnos de la Universidad de la Habana. El gobierno de Cuba envía en Misión Oficial Cultural al “Ballet Español Ana María” a México y a todos los países latinoamericanos, y para esa Misión, se le concede Pasaporte Oficial temporal cubano a Roberto Ximénez para integrarlo a dicha Misión; y asisten al debut el Presidente de la República de cada uno de esos países; y es la “Sociedad de Conciertos Daniel” la entidad organizadora y presentadora de la compañía en cada país. El convenio con Ana María de un año, se amplía en esa compañía, hasta 31/2 años, durante los cuales, Ximénez ejerció primero como Primer bailarín Principal, después además como “Maître de Ballet” de toda la compañía, como coreógrafo, y como Director de la “Mise en Scène”, poniendo en práctica parte de sus conocimientos en todas esas especialidades. Desde 1943, del repertorio del “Ballet Español Ana María”, Ximénez bailó “Capricho Español” de Rimsky Korsakoff, las 2 danzas de “La Vida Breve” coreografías éstas 2 de Ximénez, los ballets “El Amor Brujo” y “ El Sombrero de 3 Picos” música de M. de Falla, coreografías de Ana María, excepto todo lo relativo al Molinero y la “Danza del Molinero” coreografía de Ximénez, “Madrugada del Panadero” música de Rodolfo Halfter y coreografía de Ana María y Ximenez, y también fueron suyas las coreografías de: “Tingambato”, y “Navidad en Pátzcuaro” música de Miguel Bernal Jiménez, y las de “Marinera” y “Resbalosa” del folklore peruano, “Sevilla”, “Asturias” y “Castilla”, música de Isaac Albéniz, “Sacro Monte” música de Joaquín Turina, y coreografías bailadas por Ximénez. 1944: Encarnación López, “La Argentinita” y D. Ernesto de Quesada, por segunda vez, desde Nueva York, llamaron por teléfono a la Habana a Ximénez, autorizándole a que hiciese con la compañía de Ana María, sólo la tercera “tournée” por toda Latinoamérica y finalizar ésta, por estar ya comprometidas, quedando acordado con Ximénez, con “Argentinita” y “Conciertos Daniel”, que al terminar esa tercera tournée, la incorporación de Ximénez al grupo de “Argentinita, que se traslade a Nueva York para ingresarle como su Primer Bailarín Principal.
1945: Estando casi terminando la tercera tournée la compañía de Ana María, cuando Ximénez actuaba en el Teatro Colón de Bogotá, D. Ernesto de Quesada, envió un breve telegrama a Roberto, notificándole lo siguiente: “Encarnación López,” La Argentinita”, ha muerto en Nueva York el día 24 de septiembre de 1945”.Firmado: Ernesto de Quesada.
Al recibir esta noticia, Roberto Ximénez quiere abandonar la danza cuando terminara esa tercera “tournée”, con Ana María, pero “Conciertos Daniel” y D. Ernesto de Quesada logran convencerle a que desista de tal abandono y que continúe dedicando su vida al mundo de la Danza y para rendir su permanente homenaje personal a la memoria de Encarnación López, “La Argentinita”, continuando por lo tanto en el “Ballet Español Ana María”. Roberto Ximénez con D. Manuel de Falla:
1946: Actuando el “Ballet Español Ana María” en el Teatro Avenida de Buenos Aires, Ximénez tuvo la visita de Jaime Pahissa, su antiguo amigo el ilustre Profesor y compositor, que era portador de una invitación de D. Manuel de Falla amigo suyo, para que Ximénez le visitara en Altagracia, vecina al lago de San Roque, cercanas a la ciudad de Córdoba (Argentina), estando ya anunciadas las actuaciones en Córdoba, cuando la compañía se presentara en Córdoba (Argentina), por estar interesado el maestro Falla en conocer a Roberto Ximénez, porque él había recibido constantes informaciones de sus amistades, como lo eran el escritor José Bergamín, Adolfo Salazar crítico y musicólogo, del pianista y artista de Conciertos Daniel Arturo Ribinstein, de Manuel Fontanals escenógrafo y maestro de Ximénez, de María Rodrigo compositora desde Bogotá, de Santiago Ontañon escenógrafo y maestro de Ximénez, de la actriz Margarita Xirgu desde Lima y desde Montevideo, de Jaime Pahissa compositor desde Buenos Aires, todos antiguos amigos cercanos del maestro Falla y también amigos de Ximénez, que en anteriores y en distintas ocasiones ya se lo habían mencionado y elogiado considerando a Ximénez como el más creativo y el más brillante bailarín y el mejor intérprete del “Molinero” en el ballet del maestro Falla “El Sombrero de 3 Picos”, originando su interés de haber invitado a Ximénez. En Córdoba, y llegado el día acordado, fueron los amigos del maestro Falla con el maestro Jaime Pahissa, quienes condujeron a Ximénez hasta la casa del maestro Falla.
El maestro D. Manuel de Falla informó a Ximénez, que sus mutuos amigos del maestro Falla y de Roberto, a menudo en sus cartas le habían escrito y comentado en el pasado, y despertado su curiosidad, y que por su delicada salud no podía ir hasta Córdoba a verle bailar, y era la razón y motivo de su invitación y como favor especial, le pidió a Ximénez poder verle bailar allí mismo, su danza del Molinero, ofreciéndose el maestro Falla de acompañarle a Ximénez al piano; el maestro Jaime Pahissa y demás amistades del maestro insistiendo a Ximénez, le convencieron para que complaciera a D. Manuel, y Ximénez, despojándose de su chaqueta, bailó para él en un pequeño salón, acompañándole sentado al piano el maestro Falla sin dejar de verle bailar a Roberto. El maestro quedó muy complacido y felicitando a Ximénez, dijo estar convencido de que los elogios recibidos de sus antiguos amigos sobre la talla artística de Roberto Ximénez, no eran exagerados, sino muy merecidos, según les manifestó a sus amigos allí presentes. Ximénez realizó estudios, investigaciones y recopilaciones del folklore de todos los países de Latinoamérica durante las 3 “tournées” en cada una que realizó con el “Ballet Español Ana María” y posteriormente en la “tournée” que realizó con su propia compañía de Ballet Español siempre con la autorización oficial de los Ministerios de Educación y Cultura de cada país. 1947: Antes de finalizar la 3a “tournée” con el “Ballet Español Ana María”, Ximénez ya consagrado por los críticos de música y Danza en toda América como gran bailarín, artista, coreógrafo y Director, recibe unos telegramas de D. Ernesto de Quesada de aceptar que Pilar López, que sabía de las relaciones e interés de su hermana Encarnación por incorporar a Ximénez a su grupo como su Primer bailarín Principal, gestiona con el Sr. Quesada y le ofrece contratar a Roberto como “Primer bailarín Principal de su “Ballet Español” por tiempo de un año, ampliándose éste hasta Diciembre de 1954, o sea casi 8 años al marcharse Ximénez de esa compañía; el contrato fue gestionado y acordado con “Conciertos Daniel” por tener D. Ernesto de Quesada la representación artística y exclusiva de Roberto Ximénez desde 1936; incorporándose Ximénez a la compañía de Pilar López en Febrero de 1948, ya consagrado y con amplios conocimientos y experiencia sobre Danza, Coreografía, Teatro, Artes Escénicas, Luminotecnia,, como bailarín y como “bailaor”, Coreógrafo, Director de Escena, y Profesor de Danza en el I.N.B.A., consagrado y Titulado en cada una de esas especialidades, teniendo en su amplio ”Currículum Vitæ” los conocimientos recibidos de sus maestros, entre otros, de Dora Duby (danza moderna), Hipólito Zybin (Ballet Clásico), Nelsy D’Ambré (Ballet Clásico), Lubov Tchernicheva y Nina Verchinina (ambas de Ballet y técnica Clásica), Ruth St. Denis y Ted Shawn (Danza Moderna), Pedro Sajarof (Clásico y folklore ruso), Waldeen Falkenstein (Clásico y Danza moderna), Michel Fokine (Sistema y Método en Coreografía), Julio Castellanos, Xavier Villaurrutia, Carlos Mérida, Manuel Fontanals, y Santiago Ontañon (Dibujo, Escenografía y Artes Escénicas), etc. el contrato de un año con esa compañía de Ballet Español, renovado anualmente hasta Dic. 1954, rechazando Ximénez más renovaciones en esa compañía, continuando sus estudios en clases particulares 2 años con Angel Pericet (el padre) de “Escuela Bolera”, con “El Estampío” (Baile Flamenco) durante 81/2 años hasta su fallecimiento en Madrid el 11 de Dic. 1957, encargándose de comprar la perpetuidad de la sepultura de su maestro en el Cementerio de San Justo en Madrid; continuó estudiando folklore aragonés en Zaragoza con “La Zapata”, folklore Vasco con José María Arregui, Asturiano en Llanes con el Director de Coros y Danzas de Llanes “Nino”, además investigó y realizó estudios de toque de guitarra flamenca con Perico el del Lunar, Luis Maravilla, el Niño Ricardo y con D. Aurelio Herrero, intercambia en Sevilla conocimientos de flamenco con Enrique “El Cojo”, en París estudió Ballet y Técnica Clásica con Olga Preobrajenska y con otros ilustres maestros.
Algunas de sus creaciones Coreográficas:
Además de las coreografías creadas por Roberto Ximénez en el “Ballet Español Ana María durante 31/2 años, posteriormente durante sus casi 8 años en el “Ballet Español de Pilar López”, en esta compañía, era acostumbrado que los bailes de “solos, o en pareja o en trío”, cada coreografía de cada uno de esos artistas que los bailaban, quienes bailaban esos solos o en pareja, debían crear sus propias coreografías; y Ximénez creó, aportó y bailó sus propias coreografías por ejemplo creó el personaje del “Molinero” y su propia “Danza del Molinero” en el “Sombrero de 3 Picos”, por expresa petición que le pidió Pilar López a Ximénez, además creó y montó la coreografía del 2o movimiento (el Adagio Lento) del “Concierto de Aranjuez” de Joaquín Rodrigo, así como también creó su coreografía de los personajes del “Zapatero y el del Embozado” que se estrenó en Madrid que bailó con Pilar en el Ballet de “La Zapatera y el Embozado”, música de Jesús García Leoz, libreto de Federico García Lorca, basado en unas ideas de Alberto Torres, y éste, por sugerencia de Pilar López, le pidió a Ximénez que se montara toda su propia coreografía del “Zapatero y el Embozado” que el mismo Ximénez estrenó e interpretó de los 2 personajes, el del Zapatero y el del Embozado, con Pilar López que interpretó ella el personaje de “La Zapatera”; así fué creado ese ballet, ocurrió lo mismo con muchas otras obras coreográficas integradas en los programas de esa compañía, aunque en los programas de mano aparecía impreso en letras destacando: “Coreografías de Pilar López”, incomprensiblemente, y así, todas esas coreografías se las adjudicó como propias sin serlo, haciendo lo mismo con otras coreografías de cada programa, mintiendo ella al público, a los escritores y a los críticos en perjuicio de sus artistas. Habiéndose marchado Ximénez de esa compañía, y sin permiso de Ximénez, Da. Pilar López continuó utilizando varias de las coreografías ideadas y creadas y bailadas por Ximénez durante los casi 8 años en esa agrupación, adjudicándose Pilar coreografías ajenas. Roberto Ximénez lo denunció en las dos conferencias que realizó como invitado en la ciudad de Córdoba, dando así una oportunidad de que Pilar López respondiera a tal acusación, pero ella guardó silencio, nunca respondió, dando margen a pensar que “El que calla otorga”.
== “Sección Femenina”, Concursos Nacionales de “Coros y Danzas de España” ==
1948 a 1954: En España, y en el gobierno de aquellos años, había dentro de la organización oficial, la “Sección Femenina”, y en ella, estaba incluída otra, la de “Coros y Danzas de España”, con Delegaciones en cada una de las ciudades y pueblos en las provincias españolas; preocupadas en realizar durante todo el año, investigaciones y recopilaciones folklóricas de cantos, coros, músicas, los trajes y sus atuendos, de danzas antiguas en cada provincia, re-descubriendo y recuperando constantemente un amplio y valioso material del folklore nacional. Celebrando durante cada año unos concursos en cada provincia de Coros, Músicas y Danzas en las Provincias, premiando a los ganadores para representar sus provincias; y posteriormente en primavera de cada año enviando a esos grupos ganadores a Madrid, a competir al “Concurso Nacional de Coros y Danzas de España”, donde competían en un teatro de Madrid, era obligatoria en todo, la autenticidad, de música, mudanzas de pasos de sus bailes, de instrumentos musicales y sus melodías, autenticidad de sus vestuarios de hombres y mujeres, etc., ante un Jurado compuesto por personalidades especialistas en Folklore de España, o sea, una persona de cada especialidad en Música, Danza, Pintura, Trajes y Vestuario, y dos Directoras Oficiales de Coros y Danzas de España.
1949 a 1954: Roberto Ximénez fué invitado para actuar en Madrid, como Jurado en 6 distintos años a los “Concursos Nacionales de Coros y Danzas”, que además, esos grupos en sus tournées oficiales por todo el mundo, alcanzaron a ganar un gran prestigio internacional, por su alto nivel de autenticidad, cultural, artístico y folklórico.
1952: Ximénez acepta la invitación de Edgar Neville a intervenir en su película documental “Duende y Misterio del Flamenco”.
1954: Ximénez contrae matrimonio y decide separarse de la compañía de Pilar, y le pide a Ximénez un mes para que ella buscara y contratara al sustituto de Ximénez; y por necesidades de la compañía, Pilar lo incumplió y lo prolongó reteniéndole hasta 9 meses y al final de Noviembre de 1954 Ximénez se negó rotundamente a continuar. y el bailarín Manolo Vargas al enterarse de tal decisión, también decide separarse de esa compañía, buscando así el futuro apoyo artístico de Ximénez.
Diciembre de 1954: Creación del “Ballet Español Ximénez-Vargas
En Madrid, reunido con D. Ernesto de Quesada, Presidente de la “Sociedad de Conciertos Daniel”, a Roberto Ximénez, su artista en exclusiva desde 1936, le propone crear su compañía de “Ballet Español”, haciéndose cargo de la exclusiva representación mundial, de la negociación y programación de actuaciones de la nueva compañía, para promocionarla y contratarla exclusivamente en el nivel del Concierto, y habiéndose marchado también Manolo Vargas, Ximénez le invitó a integrarse como asociado; así crearon el “Ballet Español Ximénez-Vargas”, iniciando Ximénez la inmediata búsqueda, selección y contratación de artistas en formación para organizar, impartirles a cada miembro las clases necesarias al elenco artístico de la nueva compañía y también creando los montajes coreográficos de un primer programa, creando sus ideas en su propio repertorio.
Pago permanente de “Dietas y Honorarios” a los artistas contratados
Ximénez se opuso y se rebeló contra una norma, por considerarla ilegal y arbitraria, la misma que Ximénez vivió durante años, razón por la que impuso su criterio de erradicar esa costumbre, abusiva y tradicional practicada en todas las compañías de Ballet Español, y que todas las compañías de Ballet mantenían férreamente, y era que pagaban a sus artistas solamente los días de trabajo, y nada pagaban los días de no actuación en el teatro, pero exigiendo siempre a sus artistas su asistencia y su actuación real en todos los ensayos, era una experiencia vivida por Ximénez (con Ana María y con Pilar López), donde estuvo contratado durante la suma de los 11 años anteriores, iniciando todas las tournées con inevitables deudas al no recibir dietas ni retribución alguna, penuria que durante los 8 años habían soportado en la compañía de Pilar López, acción y conducta abusiva e injusta, sin consideración a las necesidades económicas de sus artistas, y en el único provecho de las compañías, una antigua norma, creándose una inmediata y subterránea malquerencia de las Empresas de las otras compañías existentes contra Roberto Ximénez. Aun así, Roberto Ximénez repudió esa costumbre, y por primera vez en la historia de las compañías de Ballet Español, impuso pagar a cada artista de su compañía, medio sueldo del pactado cada día de no actuación y sueldo entero cada día de actuación, condición que se mantuvo con todos sus artistas, durante los 14 años de actuaciones y permanente existencia de esa agrupación de Ballet Español, recibiendo Ximénez a cambio las constantes recriminaciones y reproches de las otras Empresas de compañías teatrales y de Ballet en Madrid.
Transcurrido un año y medio desde su creación, la Compañía fue calificada y cualificada por el público y por la crítica mundial, y reconocida en Europa como una de las 3 mejores compañias españolas en su género, y antes de los 3 años de su creación y existencia, fue considerada por la crítica mundial, como la mejor compañía de Ballet Español en el mundo de entre todas las otras compañías de Ballet Español entonces existentes, por lograr eliminar en su espectáculo el “Estilo de la España de Pandereta”, y aportando en cambio múltiples renovaciones sobre el escenario, por su creatividad, originalidad de su repertorio, por su rigor y fidelidad a las raíces españolas, manteniendo y acentuando la dignidad, calidad y alto nivel en cada Concierto en sus coreografías, originales y propias, en todo diferentes y ajenas a las existentes de otras agrupaciones de danza, meticulosas en sus formas de presentaciones escénicas y con singular profesionalidad artística en cada una de las obras de su repertorio.
Esta compañía de Ballet Español, por su repertorio aportó mucho no sólo a la Danza Española, sino también elevó el nivel artístico del Arte Flamenco; a pesar de que nunca recibió ninguna clase de ayuda económica, ni subvención de ninguna clase, ni estatal ni particular, el éxito alcanzado nunca fué por una casualidad, en todo fué un logro y fruto de un intenso trabajo de titanes y de supervivencia durante los 14 años de su existencia, son méritos y créditos que hasta la fecha en España se han ignorado, pero quizá algún día sean reconocidos.
Desde su graduación como profesor, Ximénez, alejado de casualidades, y como homenaje a los deseos de “Argentinita” y a los suyos propios, continuó realizando toda clase de estudios en Europa, en América y en los países donde actuaba la compañía, ampliando sus conocimientos, con los mejores maestros especializados, en clases particulares, sobre Psicopedagogía infantil, Coreografía, Luminotecnia Escénica, Artes Escénicas, las distintas Técnicas y Estilos ( p. e. Blasis, Cecchetti, Legat, Vaganova, Ruth St. Denis, Graham, Ailey, etc.), Clásico Español, Escuela Bolera, Arte Flamenco, los “toques” de guitarra flamenca, aprendiendo a acompañar estilos, tonos y “palos” del flamenco, para cante y baile flamenco, bailes clásicos españoles y latinoamericanos; y estudios desde la antigüedad sobre Historia de Culturas y Civilizaciones, sus procedencias influencias y sus aportaciones a las Artes, (Danza, Teatro, Música, Trajes, Literatura, Poesía, etc.), y así, poder saber pedir, saber exigir lo que se puede y se debe hacer saber dirigir coherentemente en todos sentidos todo lo necesario en una compañía teatral de Ballet, y estar capacitado para presentarla por el mundo del Arte con acierto, con calidad, dignidad y lograr el éxito, porque Ximénez sabía lo que exigía y si era necesario, lo hacía él mismo, demostrando que se podía hacer, y repetía insistente que el artista con voluntad férrea debe asimilar y ampliar sus conocimientos, crear y no sólo saber bailar.
1954: En Diciembre, con parte de la compañía y en Misión Cultural del Gobierno de España, viaja a realizar unas actuaciones a la “Bienal de Milán” y a la Embajada de España en Roma.
= = Notas sobresalientes = =
1a.- Por primera vez, en su compañía de Ballet Español, Roberto Ximénez repudió una antigua norma, y enfrentándose a injustas costumbres de las otras compañías, Ximénez impuso el pago permanente (antes inexistente) a todos sus artistas del 50% de sus honorarios cada día de no actuación como “Dietas”, y pagarles el “Sueldo” completo pactado los días de actuación; y por primera vez, además impartió a cada artista, en clases particulares para corregirles y mejorarles, según lo requiriese cada artista que ingresaba a la compañía, para crear una unidad y formarles con la más alta calidad y su mentalidad artística individual, la requerida para actuar ante públicos exigentes en los teatros de Conciertos del mundo, creando unos “Estilos y modos originales y de Unidad artística” en toda la compañía.
2a .- Fue la primera compañía en la Historia del Ballet Español y para Japón, que en Enero de 1955 en “Misión Cultural”, fué invitada y enviada por España al Japón para actuar ante el Emperador Hiro Hito, el príncipe Aki Hito, la Familia Imperial japonesa y ante el Cuerpo Diplomático en Tokio y seguidamente presentada en conciertos, lo que en todo el Japón; nunca había ocurrido ni actuado allí una compañía de Ballet Español
3a.- Fué la primera compañía invitada oficialmente por el Gobierno Ruso, insistiendo en 3 distintos años para presentar la compañía B. E. X-V. en el Teatro Bolshoi de Moscú, en el Teatro Marynsky de San Petersburgo y en todas las ciudades de la URSS y en los teatros de ópera de los países satélites por un mínimo de 6 meses y posteriormente ampliando la invitación ofreciendo 9 meses; invitaciones que no se aceptaron, por negarle a Ximénez, no sólo el permiso del Gobierno de España, sino prohibiendo estrictamente el Ministro de Asuntos Exteriores de España a Ximénez la aceptación de las invitaciones rusas oficiales hechas del Gobierno de la Rusia Soviética por medio de su Embajador ruso en Alemania, durante las 3 temporadas anuales de conciertos de la compañía en los Festivales de Música y Danza de Berlín y de toda Alemania, aun siendo una compañía particular con su sede en Madrid, pero el elenco era de artistas españoles con restricciones en sus pasaportes.
4a.- Fue la primera compañía de Ballet Español que ha sido invitada y actuado en el Lincoln Center Conciertos en el Philarmonic Concert Hall, con acompañamiento de la Orquesta Filarmónica de Nueva York;
1955: La compañía desde Tokio viaja a San Francisco y a la Habana, debutando en el Teatro de la Sociedad de Conciertos “Pro-Arte Musical” de la Habana, con la asistencia en el “debut” del Presidente de la República de Cuba, y miembros del Cuerpo Diplomático y después actuaciones en toda Cuba.
==Presentación hecha por Juan Ramón Jiménez ==
Debut en San Juan de Puerto Rico, haciendo la presentación altamente elogiosa de la compañía, el ilustre escritor y poeta español Juan Ramón Jiménez; y tournée de conciertos por toda la isla de Puerto Rico.
Viaje a México contratados por el I.N.B.A., debutando en el Palacio de Bellas Artes, en el Instituto Tecnológico de Monterrey N. L. y en otras ciudades, después por Centro América; y en América del Sur, coincidiendo en Lima, Perú, con actuaciones de la actriz Margarita Xirgu, y el escenógrafo Santiago Ontañon, ambos amigos de Ximénez y asistiendo Margarita y Santiago, a los conciertos de la compañía en el Teatro Municipal de Lima; después conciertos en todo Brasil, y retorno a Madrid, todo ésto fué el primer gran debut mundial de la Compañía, y organizado por “Conciertos Daniel”; y en Lima, como un gesto de gratitud, Ximénez creó una coreografía, con elementos folklóricos y música de la ópera peruana “El Cóndor Pasa”, argumento y fondo en el estilo y el folklore peruano como homenaje al público y al pueblo peruano que siempre acogió con especial admiración a Ximénez.
Creación del Primer “Concurso Nacional de Arte Flamenco” en Córdoba
1956: Los días 22 y 23 de Mayo de 1956, para celebrar conciertos, y para la inaugurar el Primer “Festival de Música, y Danza’ en Córdoba, y celebrar con parte de los artistas del B.E.X-V, unos conciertos en los Patios Cordobeses, (fué éste, el “Primer Concurso Nacional de Arte Flamenco” en Córdoba), el Alcalde de Córdoba D. Antonio Cruz Conde, viajó a Madrid a entrevistarse con “Conciertos Daniel” a invitar a Ximénez para colaborar en Córdoba, con algunos artistas de su compañía, para inaugurar el “Primer Festival de Música y Danza” de Córdoba, y además, actuar en el Gran Teatro de Córdoba, con parte del elenco en los programas y en la entrega de los Premios a los ganadores de “Baile”, de “Cante” y “Toque”, con las actuaciones de los ganadores en el “Concurso Nacional de Arte Flamenco”, en Córdoba” resultando ganador el “cantaor” Antonio Fernández Díaz “Fosforito”, nacido en Puente Genil, que sorprendió, ganando todos los premios en todos los “Palos” y “Estilos “ de los “Cantes””exigidos en ese concurso; Ximénez entregó 2 de los premios, uno de ellos al ganador Antonio Fernández “Fosforito”.
En la foto: El gran “cantaor de flamenco” Antonio Fernández “Fosforito” y Roberto Ximénez comentando en el Concurso de Arte Flamenco de Córdoba, sobre los “Cantes y Bailes Flamencos”.Primer debut de compañía en el Teatro L’Etoile de París. Actuaciones y algunas veces inaugurando los Festivales de Música y Danza de Francia, Bélgica, Holanda, y Alemania Occidental y años después también en la Alemania Oriental, Edimburgo, Irlanda, en Italia en el Teatro de la Fenice de Venecia, el Maio Florentino, Roma, Nápoles, Génova, Escandinavia, etc.
En Dublín, (Irlanda), actuaciones gratuitas de la compañía para recaudar fondos para ayudar a los niños supervivientes y huérfanos de Hungría, por la invasión a Hungría del ejército ruso. Actuación de la compañía en el teatro de ópera de Trieste (Italia), con montaje coreográfico y escénico de Ximénez de “La Vida Breve” ópera de Falla, con Victoria de los Ángeles y Alfredo Kraus.
1956: La “Primera” de las tres invitaciones y peticiones a la compañía de “B.E.X-V” que recibe la invitación oficial de la Embajada de la U. R. S. S. en Berlín, para actuar en Misión Oficial, 2 semanas en el Teatro Bolshoi de Moscú, 2 semanas en el Teatro Marynsky de San Petersburgo y 8 semanas más en las ciudades en Rusia y después 12 semanas como mínimo en todos los países bajo dominio soviético de la Europa Oriental; esta invitación oficial del gobierno ruso se repite en 1957 y 1958, sin lograr el permiso del gobierno de España y prohibiendo a Ximénez aceptarlo. A Roberto Ximénez, en Madrid, el Ministro de Asuntos Exteriores le niega en cada ocasión, y prohíbe a Ximénez el permiso de actuar en Rusia y países satélites, por no haber relaciones diplomáticas con la U. R. S. S. Ximénez; desobedeciendo a “Madrid”, decide sólo realizar las actuaciones y en las inauguraciones de varios y antes inexistentes Festivales de Música y Danza en Europa así como los de Berlín Occidental y Berlín Oriental, en Leipsig, en Dresden, y en otras ciudades importantes de la Alemania Oriental, pero no se atrevió a llevar la compañía al Bolshoi de Moscú ni al Teatro Marynsky de San Petersburgo, evitando sufrir sanciones en España a él y a sus artistas, pero no ocurrieron. 1957: Al volver la compañía a Madrid, Da. Pilar Primo de Rivera, Maruja Sampelayo y Lula de Lara, las 3 Directoras de la Sección Femenina y de “Coros y Danzas de España”, encomiendan oficialmente a Roberto Ximénez, para que realizara investigaciones, estudios y recopilaciones de material de Danzas del Folklore de España por todas las provincias españolas, dando instrucciones desde Madrid, a todas las entidades y Delegaciones Provinciales de la “Sección Femenina” en toda España, para que facilitaran en todo, y cooperasen en dicha labor al profesor Roberto Ximénez, lo cual realizó conjuntamente con el musicólogo Manuel García Matos con pleno éxito; y todo el material recopilado por ellos en su totalidad fué entregado en Madrid a la Directora Da. Pilar Primo de Rivera, a Maruja Sampelayo y a Lula de Lara para integrarlo a los archivos correspondientes de “Coros, Danzas, Músicas y Trajes” del Folklore de España. 1957: En Londres, Ninette de Valois, coreógrafa y Directora del “Covent Garden Ballet”, y Peggy Van Praagh, coreógrafa y “Maitresse d’Ballet” y Directora del “Royal Academy of Dance” de Covent Garden, piden a Ximénez que “monte” su creación coreográfica y la luminotecnia de una “Suite Bolera” y el “Bolero” con la música de “Puerta Tierra” al primer bailarín Pirmin Trecu y a los primeros bailarines del “Sadler’s Vic Wells Ballet Company”, lo cual se realizó. La Dirección de “Covent Garden” de Londres, hace una invitación Oficial a la compañía para actuar durante 3 semanas en Londres que se aceptaron y se realizaron, y por el gran éxito alcanzado, piden a Ximénez volver al año próximo de 1958 para una temporada de 4 semanas, y ofreciendo a Ximénez que vuelva el próximo año por 4 semanas que no se aceptan porque la compañía estará en esas fechas actuando en Norte América. Segunda temporada de actuaciones en el Teatro de L’Etoile de París durante 3 semanas y actuaciones en los Festivales de Música y Danza de Europa Occidental. 1958: La Compañía actúa nuevamente en los Festivales de Alemania Occidental y de la Alemania Oriental; pero Ximénez cancela todas las actuaciones ya pactadas y programadas en el resto de los países del bloque soviético, para evitar problemas serios de todo el elenco por la prohibición a Ximénez del Gobierno de España.
Al llegar a Madrid, el Director de Cultura del Ministerio de Asuntos Exteriores cita a Ximénez y le recrimina por haber presentado su compañía de Ballet Español en la Alemania del Este y nuevamente le niega el permiso de aceptar la reiterada invitación oficial del gobierno de la U.R.S.S. El ex-rey de Egipto, Farouk I Al-Awwal, (1936-1952), compró todo el aforo de billetes del teatro del Casino de Cannes, donde actuaba el B.E.X-V, asistiendo acompañado de sus invitados al concierto del B.E.X-V, y felicitando al B.E.X.-V.Los “Festivales de Música y Danza de España” por tercera vez, y nuevamente ofrecen a la compañía Ximénez-Vargas, unos honorarios de Cuarenta mil pesetas por cada concierto diario y durante tres meses y medio (115 Conciertos) en todos los Festivales de España y para inaugurar algunos de ellos inexistentes; esta oferta es rechazada también por “Conciertos Daniel”, debido a que los honorarios de toda la compañía ascendía al doble, o sea a 80,000 Pesetas por cada concierto, fuera de España y además los honorarios no incluidos de Roberto Ximénez y los de Manolo Vargas; además, el elenco de la compañía se negaba rebajar en España los honorarios que cada uno de los artistas cobraban fuera de España. Esta oferta fue hecha a Ximénez cada año, que obviamente fué rechazada.
Viaje a Norteamérica del “Ballet Español Ximénez -Vargas”
La Compañía desde su creación en Dic. De 1954, actuó siempre con creaciones originales, con sus propias ideas, aplicándolas en todos los aspectos de las Artes Escénicas, y en su Luminotecnia, en las cuales, Roberto Ximénez era un profesor ya graduado y experimentado en esas especialidades desde 1939, y además rehusando todo tipo de similitud y de colaboraciones ajenas, rehusando todas aquellas músicas demasiado utilizadas y reiteradas en los repertorios de todas las otras compañías de Ballet Español existentes, fiel a sus objetivos, utilizando otras músicas españolas, algunas casi desconocidas. 1958: Debut en Monteal (Canadá), Primera actuación en la “Radio-Televisión Canadiense” en Montreal, con una actuación exclusiva emitido a todo el país canadiense y fronterizo de los Estados Unidos, de sesenta minutos de duración, en el programa de TV de mayor prestigio cultural del Canadá, emisión grabada que se repitió íntegramente dos veces más, por la petición insistente del público televidente de todo Canadá. Por el éxito alcanzado, la compañía fué contratada para posteriores reapariciones en “L’Heure du Concert” de la Radio-Televisión canadiense. En vista del éxito obtenido en “L’Heure du Concert” en Montreal, el B.E.X-V es contratado para debutar y presentarla en Nueva York en el teatro “Kauffman Concert Hall”, asistiendo todos los críticos de Nueva York, y después actúan en el “Brooklyn Academy of Music”, con éxitos que se suceden y se incrementan. 1958: Por primera vez debut durante una semana en el prestigioso y considerado “Templo de la Danza”, el “Jacob’s Pillow Internacional Dance Festival”; y durante esa semana; su Fundador y Presidente Ted Shawn, reconocido como el introductor junto con su esposa Ruth St. Denis y desarrolladores de la Técnica de la Danza Moderna en todos los Estados Unidos, maestros de Martha Graham, José Limón, Merce Cunningham, y muchas otras celebridades de la danza moderna mundial hace en el escenario una especial presentación del B.E.X-V. Ted Shawn acuerda con Ximénez en que cada verano que vuelva a presentarse al Jacob’s Pillow de intercambiar clases e ideas sobre Danza Moderna y Danza Española con el Presidente y Fundador Ted Shawn y a impartir clases magistrales de danza española, a los estudiantes que acudan a estudiar al “Jacob’s Pillow” la danza en las técnicas y estilos diferentes de Clásico, Moderno, Contemporáneo, Jazz, Exóticas, etc. que se enseñan por eminentes maestros invitados de todo el mundo, durante los veranos; Ximénez acepta e intercambia clases magistrales a Ted Shawn; esto se repite cada año que reaparece Ximénez en el Jacob’s Pillow. El maestro y coreógrafo, Presidente y Fundador del “Jacob’s Pillow”, Ted Shawn, antes de cada concierto del B.E.X-V., aparece en el escenario haciendo una inesperada, especial y la más elogiosa presentación de Ximénez y Vargas, haciendo patente el alto nivel de la compañía, y según él, que incluso el B.E.X-V logró superar a los bellos espectáculos que desde su fundación, en años anteriores había presentado en ese mismo escenario del “Jacob’s Pillow”, incluso el grupo de Encarnación López “La Argentinita” en todos los aspectos artísticos, lo que después, el público asistente al teatro lo confirmaba y la prensa lo reconocía con sus juicios críticos y agotándose las localidades todos los días en cada concierto. Concierto en el Aula Magna de la Universidad de Princeton en New Jersey, para su Rectorado, Catedráticos y estudiantes.
1959: Primera tournée de la compañía por todos los Estados Unidos. Viaje de la compañía a realizar 24 conciertos durante un mes, actuaciones en la inauguración del Hotel Habana Hilton en la Habana.
El Embajador de España en Washington, D. José María de Areilza, Conde de Motrico, pide a Ximénez la creación y montaje de coreografías Clásicas, Boleras, Goyescas y Flamencas para dar un concierto en la Embajada de España, a la que asistirán como invitados de honor los Duques de Alba, el Príncipe Rainieri III, Grace de Mónaco, el Cuerpo Diplomático en Washington, un Concierto especial y como homenaje a los Duques de Alba, creando y bailando la “Premier Mundial” de “Suite para los Duques de Alba”, coreografía de Ximénez y Vargas.
El Embajador de España D. José María de Areilza invita y acompaña a Ximénez y éste acepta bailar ante el Presidente John F. Kennedy en la Casa Blanca. 1959: Conciertos en el “Jacob’s Pilow Internacional Dance Festival”; y Ximénez imparte clases a estudiantes de U.S.A. y a los venidos del extranjero a los cursos intensivos de esa Institución, impartiendo clases de Danza Clásica Española y de la “Escuela Bolera”; y su Director Ted Shawn intercambia clases con Ximénez de Danza Moderna y Contemporánea, y Ximénez imparte lecciones magistrales de Técnicas de Danzas Clásica, Española, Luminotecnia y Dirección Escénica a estudiantes de esas especialidades y al personal técnico del teatro.
El 15 de Julio 1959, Concierto en el “Festival Internacional de Vancouver (Canadá), con la asistencia de la Reina de Inglaterra Isabel II y el Duque de Edimburgo con motivo de la inauguración del “Vancouver Auditórium”, acompañados por la orquesta Sinfónica de Vancouver bajo la dirección de Herbert von Karajan. El 20 de Agosto 1959, Conciertos acompañados por la Orquesta Sinfónica Titular de Cleveland en el Cleveland Auditórium”. Conciertos en “Carnegie Hall” de Nueva York, y conciertos en el “Brooklyn Academy of Music” de Nueva York, y en la Opera de Chicago: Actuaciones en el “Commerce & Industry Exposition” en Chicago.
El Presidente de la República del Salvador invita al B.E.X.V., por una semana de Conciertos en San Salvador. La compañía allí acepta y sin cobro de honorarios, actuar una función especial para los enfermos de lepra en un salón del Lazareto y otra actuación gratuita para reunir fondos para esos enfermos y otra actuación para los niños desvalidos salvadoreños.
1960: Retorno a España para realizar el montaje de nuevo repertorio para todo un programa, y Actuaciones en los Festivales de Europa y retorno a Canadá. Televisión en Nueva York, , compartiendo la actuación con el violinista Isaac Stern durante 60 minutos. Conciertos con Marlene Dietrich, compartiendo la mitad del programa, ella toda la primera parte y toda la segunda parte a cargo del B.E.X--V en Boston, Mass., durante 2 semanas.En Montral, Canadá: en Televisión “L’Heure du Concert”, de 60 minutos. Los televidentes logran un hecho insólito, que se emita nuevamente completa dicha actuación del BEX-V. Lincoln Center de Nueva York: Conciertos en el Philarmonic Concert Hall, con acompañamiento de la Orquesta Filarmónica de Nueva York; siendo la primera compañía de Ballet Español que ha actuado invitada en el Lincoln Center y sus Directores por su exigencia y contra la voluntad de Ximénez, le exigen montar coreografías del “Bolero”, música de Maurice Ravel y “El Amor Brujo”, música de Manuel de Falla, al terminar los conciertos en el Lincoln Center, ambas coreografías fueron retiradas del repertorio de la compañía, ratificando Ximénez sus normas de rechazo de utilizar ideas y obras musicales “demasiado utilizadas”, ajustándose a lograr crear nuevas evoluciones, originales, sin rompimientos, cuidando de no alejarse del alma, raíces y esencia del espíritu español, investigando, aplicando, y creando, modos y formas nuevas tanto en las coreografías como en la selección de las temáticas y en los montajes escénicos. 25 de Febrero 1960: Estreno y “Premier” mundial del ballet “Clavelina”, con “Rapsodia Española”, música de Maurice Ravel, coreografía y temática argumental de Ximénez; en el “Jacob’s Pillow Dance Festival”. Actuaciones en Canadá, Ontario, Toronto, Québec, etc. y conciertos en teatros y Universidades en los Estados Unidos. Regreso a España, y D. Manuel Riancho, Director y los Fundadores de los “Festivales de España” una vez más repiten en vano sus ofertas que Ximénez rechaza, por ser insuficiente la oferta económica de 40 mil pesetas por cada concierto para presentar a la compañía en todos los “Festivales de España”. La economía y los honorarios de la compañía que ascendía a 80 mil pesetas por cada concierto no lo permitían, y además sorprende a todos en España, que esta Compañía de Ballet Español nunca recibiera ayuda económica ni subvención de ninguna clase de ninguna Entidad Cultural.Ximénez y Enrique “El Cojo” en Sevilla, ambos maestros de flamenco se intercambian lecciones, ideas y combinaciones de baile e ideas sobre baile flamenco. Conciertos del BEX-V en “Carnegie Hall” de Nueva York y segunda tournée de “Community Concerts” en U.S.A. 1961: En Nueva York, Roberto Ximénez y su antiguo amigo el coreógrafo Alvin Ailey intercambian mutuas lecciones e ideas sobre sus Sistemas, Métodos Coreográficos, de Técnicas y Pedagógicos sobre Danza Española, flamenco, Danza Moderna, técnicas de Jazz y danza Contemporánea. Estas reuniones se repiten en Nueva York constantemente. Sobre la temática de “La Danza y Sistemas en las realizaciones de Obras Coreográficas”; Ximénez en Nueva York imparte conferencias y unos cursos de “Artes y Luminotecnia Escénicas”. 15 de Abril 1962: Actuación en la televisión CBS de Nueva York, en el “Ed Sullivan Show” durante 60 minutos. Conciertos en el “Brooklyn Academy of Music” y en otros teatros de Ópera de los Estados Unidos (Filadelfia, Cleveland, Chicago, San Francisco), etc. siempre acompañados por cada una de sus orquestas sinfónicas y filarmónicas de cada teatro. Conciertos en México en el Palacio de Bellas Artes y tournée organizada por el I.N.B.A. por otras ciudades del país. Actuaciones durante 4 semanas en la “Chicago Comerse & Industry. Tournée de conciertos por las Universidades de Estados Unidos y Canadá. Actuación de 60 minutos en la televisión en el programa “The Greyhound Bus Show” en Nueva York. Actuaciones en la “Internacional Trade Fair” de San Diego, California. 1963: 2 semanas de actuaciones en la “State Fair Music Hall” de Dallas, Texas. Conciertos en el teatro “Carnegie Hall” de Nueva York. Conciertos durante 5 meses por los Estados Unidos y Canadá. 1964: Actuación durante una hora en Nueva York en Televisión en “The Bell Telephone Hour”. Conciertos en tournée durante 4 meses en los “Community Concerts”. Actuaciones en el “Jacob’s Pillow Dance Festival”, clases Magistrales a estudiantes e intercambio de conocimientos y lecciones con su Presidente y Fundador Ted Shawn. 1965: Conciertos en el Delacorte Theatre por invitación de “Rebekah Harkness Foundation“, y actuaciones en el “Shakespeare Festival en Central Park de Nueva York
1966: Tournée en Estados Unidos actuando en los ‘Community Concerts” y en Canadá
1967: Actuaciones en el “Waldorf Astoria” de Nueva York además de otros conciertos en U.S.A.
1968: Ximénez hace saber a Manolo Vargas su decisión de dar por finalizada su profesión en activo como bailarín y como “bailaor”, y de continuar ejerciendo como Profesor de Danza, de Dirección de Artes Escénicas, de Coreografía y dando conferencias, dando fin a la existencia ininterrumpida durante los 14 años de la compañía “Ballet Español Ximénez-Vargas”, ofreciéndole a Manolo Vargas montarle las coreografías necesarias para que tenga un nuevo programa si es que él desea continuar con la Compañía. Así, dejó de existir la agrupación de danza entonces ya reconocida por los públicos y los críticos, como la más creativa, original y rigurosamente española de todas las compañías entonces existentes de Ballet Español en el mundo.
1968: Roberto Ximénez, en Madrid se hace cargo durante 10 años, como Director y Profesor Titular del “Salón Escandinavo”, una Academia de Ballet Clásico, donde aplica sus ideas pedagógicas, poniendo en práctica su “Sistema y Método Pedagógico” y programando todos los niveles de estudios, y estableciéndolos progresivos (del Primero hasta el Sexto Grado) o sea de 6 años de estudios de Ballet y Técnica Clásica y como profesor se encarga de la enseñanza de todos los 6 niveles de ballet, aplicando la fusión de las Técnicas de Ballet Clásico de Carlo Blasis, de Enrico Cecchetti y de Legat-Vaganova.
Algunas alumnas de Ballet Clásico de Roberto Ximénez, aprobando el sexto grado en Madrid, viajan a Londres, para ser examinadas en el “Sadler”s Wells” de Londres, logrando ingresar,y continuar su adiestramiento y posterior ascenso de integración al elenco como bailarinas del Ballet Oficial de “Covent Garden”.
En los años posteriores, Ximénez ha dedicado su tiempo a dar clases particulares y otras Magistrales a discípulos y a Profesores de Danza españoles y extranjeros; también dando conferencias sobre Artes Escénicas, como también acudiendo invitado como miembro del Jurado a Concursos Nacionales e Internacionales de Folklore Español, y de Arte Flamenco, como ocurrió en Madrid en 6 ocasiones con “Coros y Danzas” de la Sección Femenina, en México como investigador para el I.N.B.A, y en Córdoba (España), y asesorando la enseñanza de la Danza y las instalaciones de estudios adecuados y las aperturas en distintos países de nuevas instituciones para la enseñanza de la danza. Sistemas y Técnicas de Luminotecnia de creación propia:
Ximénez, ha creado su Método y Sistema en Luminotecnia Escénica, sintetizando y coligando la escenografía, utilizando la luminotecnia y potenciándola como una coreografía, como elemento dinámico y no estático, afín a las acciones en la escena, aplicó distintas ideas, desde la génesis y concepción de la idea, de su etiología y desarrollos, controlando “el todo y sus partes”, cronometrando, y aplicando técnicas del teatro griego, sistemas del teatro romano, combinándolas con las del “Teatro de Ronda”, fundiéndolos con los actuales tradicionales, con otras aplicaciones escénicas creadas por Ximénez. En la Luminotecnia escénica se aplicaron las distintas formas también, y otras propias, donde se aprovecharon los espacios escénicos “neutros”, los “pasivos”, evitando la creación de las “zonas muertas” que nada aportan y motivan distracciones, acentuando la localización y enfoque de las zonas “vivas”, las de interés en los momentos que interesan en las obras; los resultados fueron creativos, originales y nuevos, logrando crear y crear desarrollos escénicos sencillos, activando la emotividad del espectador, y su deseo de fundirse, identificándose en la obra y en su “esencia ambiental”, en sus dinámicas y colores cálidos típicos de España, huyendo de lo rutinario, de lo común, extravagante y vulgar, dejando asentada una clara “Evolución” potenciando desarrollos e importancia de las Artes Escénicas, eliminando normas obsoletas, que aplicados aportan una mayor dignidad que merece el Arte Español.
Roberto Ximénez, Foto de Annamarie Heinrich, Buenos Aires.
“Realización de obras coreográficas”
Una de las normas básicas mantenida por Ximénez en el montaje de una obra coreográfica, es que la coreografía de un Ballet, si está bien “realizada”, y “expresada” en sus combinaciones de pasos y dinámicas, en sus mudanzas, con la integración de expresiones corporales y gestos mímicos coreográficos significativos, sumándole el talento y emotividad de los artistas interpretes, será comprendido sin ser necesario leer el argumento para enterarse del tipo, tema y contenido del argumento; y en el caso contrario, si no se entiende el desarrollo coreográfico, haciendo necesario leer el argumento para su comprensión, será ésta una clara señal de que esa obra coreográfica está mal “estructurada” con opacidad o inadecuada interpretación de sus artistas, porque el público, capta perfectamente las ideas, los gestos y los argumentos de las obras estando bien desarrolladas en un escenario. Para Ximénez la Luminotecnia Escénica es un Arte más, es al crear con luces y colores, es una coreografía de luces y colores, a la que se le debe sumar un sentido adecuado y en todo afín a la obra, su logro dependerá del “sentido creativo” del Director Luminotécnico; y lo hará con luces y colores, sincronizada segundo a segundo, coincidente y puntualmente con el desarrollo de la acción escénica, que une y encadena o separa e independiza, localiza y aísla, ambienta y dramatiza, entristece y alegra el entorno, siempre creando afín al ambiente de la acción, fundiendo e incrementando el Arte y la Belleza, unificando las intensidades de luces y colores, todo en conjunción al momento del movimiento, al del entorno emotivo y al gesto y mímica y a las necesidades que sugiere la acción. Como consecuencia de lo anterior, han sido muchas las personas profesionales de las “Artes Escénicas” que se han acercado a estudiar con Roberto Ximénez, interesándose por sus ideas, por sus métodos y sistemas ideados, creados y ya aplicados con éxito en su compañía de Ballet Español, todos han sido mostrados por todo el mundo donde se han presentado ante todos esos públicos. Entre los grandes especialistas en la “Mise en Scéne”, Ximénez fué altamente considerado como un impar artista, conocedor y practicante de la amplia gama de la danza (las Técnicas Clásicas, folklóricas, flamenca, etc.) además gran maestro, riguroso Director y especialista en las formas de fusión de las obras coreográficas con todas las complementarias de las “Artes Escénicas” con sus matices (en Luminotecnia, utilería, escenografía, etc.).
Síntesis de algunos juicios críticos” confirmando el nivel logrado del “Ballet Español Ximénez-Vargas
“...... On the small and select list of truly distinguished Spanish Artists..... make way now, ALL THE WAY AT THE TOP, for a new pal of names: ROBERTO XIMENEZ, MANOLO VARGAS and their BALLET ESPAÑOL, WERE BEAUTIFUL, SKILFUL, AN DEEPLY SATISFYING AS ONLY FIRST RATE ART CAN BE…. A JEWEL OF ESTHETIC EXPERIENCE… WITHOUT PRECEDENT IN THE SPANISH FIELD…. ENCHANTING HUMOR…. SUPERB THEATRICAL ATMOSPHERE… ABSOLUTELY TOP NOTCH AND EXHILARATING” JOHN MARTIN, “NEW YORK TIMES” April 15, 1962.
“Roberto Ximénez, faraón de la danza”Nellie Campobello, Directora de la Escuela Nacional de Danza del Instituto Nacional de Bellas Artes, México.
“Ximénez with his virtuosic technique and wonderful artistry……” Wayne C. Smith, “The Springfield Union”, Mass. July 24, 1958. “One of the most impressive and stimulating evenings in years.” WASHINGTON, D. C. “DAILY NEWS”
Roberto Ximénez is capable of humor and power, and in everything he danced there was a great care for detail. Mr. Ximénez’ style, more than Mr. Vargas’, seems to dominate the company. The approach is elegant, contained, and essentially serious. His own face has an Indian impassiveness. But when he does smile, it is as though the sun had found the stage. Doris Hering, Dance Magazine, New York City, April 1958
“…. ROARING “OLÉS’ FOR THE BALLET ESPAÑOL XIMÉNEZ-VARGAS…. ROBERTO XIMÉNEZ AND MANOLO VARGAS ARE SUPERB… AMAZINGLY FRESH…. A KNOCKOUT THEATRE OF SPANISH DANCE, GORGEOUSLY COSTUMED…. IRRESISTIBLE…. THIS IS A FIRST CLASS SHOW.”WALTER TERRY, “NEW YORK HERALD TRIBUNE” April 9, 1962.
“THE BALLET ESPAÑOL XIMÉNEZ-VARGAS, IS THE PROUDEST OF MADRID’S DANCE COMPANIES, AN ENSEMBLE WHICH BRINGS BRILLIANCY, LIFE AND ARDOR TO THE DANCE THEATRE WITH NEW AND IMAGINATIVE IDEAS NEVER BEFORE APROACHED IN THE FIELD.ROBERTO XIMENEZ AND MANOLO VARGAS, THE CO-STARS OF THE COMPANY, ARE COMPELLING PERSONALITIES AND TWO OF THE TOP MALE DANCE STARS IN THE WORLD TODAY. THE FIFTEEN DANCERS AND MUSICIANS IN THEIR TROUPE ARE FRESH AND EXCITINGLY TALENTED, CHOSEN WITH AN EYE TOWARD THE PERFECTION THAT HAS BECOME A XIMENEZ-VARGAS TRADE MARK. “LONDON TIMES”
“….. an infinite charm, freshness, sensuality, violence, and humor are expressed in an art which is fiercely individualistic. It is impossible not to succumb…. “Le Figaro”, Paris.
“….. a perfection of dancing which silences all criticism. …” Die Belt, Berlín.
“…. a true Spanish Festival which roused the audience to extraordinary enthusiasm. It applauded frenziedly.”“Corriere de la Sera” Milán.
“We have never had in the 17 years of the “Ted Shawn Theatre” any company who were so ecstatically received by our audiences…. As we said in my introductory talks before each performance, not since “Argentinita” herself have I seen Spanish dance so completely satisfying. TED SHAWN, FOUNDER AND DIRECTOR , “Jacob’s Pillow Dance Festival”.
“Superb, by thunder” …………………...“The Telegram” Toronto.
“The most fiery and passionate display of Spanish Dancing ever to come to town.’“Vancouver Province”.
“A kaleidoscopic extravaganza”…………. Windsor, Ontario Star.
“Obras Coreográficas creadas por R. Ximénez”
“Coreografías” “Músicas de” “Coreografías”: “Músicas de”:
Concierto de Aranjuez, (Su 2o movimiento), Joaquín Rodrigo Madrugada del Panadero (Ana María-Ximénez), Rodolfo HalffterPas d’deux del ballet “Giselle” Adolphe Adam Danza Española Carlos Jiménez Mabarak Añoranzas María Rodrigo Navidad en Pátzcuaro Miguel Bernal Jiménez Cataluña Jaime Pahissa Tingambato Miguel Bernal Jiménez Sevilla, Asturias y Cádiz Isaac Albéniz Ópera “Tata Vasco” Miguel Bernal Jiménez El Polo, Tomás Bretón Las 12 danzas españolas Enrique Granados Castilla, y Córdoba Isaac Albéniz Rondalla Aragonesa Enrique GranadosRapsodia Española Isaac Albéniz El Pelele (De la Ópera Goyescas) Enrique GranadosRapsodia Sinfónica Joaquín Turina Sacro Monte Joaquín Turina Danzas del Zapatero y del Embozado Jesús García Leoz Homenaje a mi maestro “El Estampío” Roberto XiménezLas Siete Canciones Populares Manuel de Falla Huayno de la ópera “El Cóndor pasa” G. FreyreEl Amor Brujo Manuel de Falla Marinera y Resbalosa como Homenaje a Perú Folklore peruanoDanza del Molinero “Sombrero de 3 Picos Manuel de Falla Danza de “La Pastora” Ernesto HalfterDos Danzas de “La Vida Breve” Manuel de Falla Danza de la “Gitana” Ernesto HalfterAragonesa Manuel de Falla Danza de la Pluma (Oaxaca) Recopilado por Roberto Ximénez Alborada del Gracioso Maurice Ravel Suite Vasca (E.Real, M.Vargas y Ximénez) José María Franco Clavelina `con la “Rapsodia Española” Maurice Ravel Muñecos de Oaxaca,, Roberto Ximénez Suite Bolera para los Duques de Alba E. Barrenechea Escuela Bolera Eugenio Barrenechea Bolero Puerta Tierra Isaac Albéniz Suite Latinoamericana (Chacarera, Gato, Malambo, Pericón, etc.)
Obras Coreográficas creadas por Roberto Ximénez en Ritmos Flamencos:
Tonás y Livianas (sólo con “Cante” y Baile) Deblas Siguiriyas Serranas Peteneras
Carceleras Soleares Tangos Tientos Tanguillos
Tarantos Malagueñas Verdiales Alegrías Caracoles
Bulerías Farruca Guajiras Zapateado
DIRECTORES DE ORQUESTA QUE HAN DIRIGIDO EN LOS CONCIERTOS PARA EL B. E. X.-V.
Gerardo Gombáu……..(En Festivales de Europa), Louis Lane …………….(En Cleveland, Ohio, USA.)
Francesco Mander…. (En la Ópera de Trieste, Italia), Sir Ernest McMillan….. (En Toronto, Canadá)
Ramón Jiménez……... (En Festivales de Europa), Herbert Von Karajan…..(En Vancouver, Canadá)
Nicholas Goldschmidt (En la Ópera de Chicago), John Green..(En la Ópera de San Diego, Cal. USA.)
Buró Farber………….. (En Atlantic City, USA), André Kostelanetz……… (En Filadelfia, USA.)
Morton Gould……....... (En Nueva York), Carlos Rausch (Ópera de San Francisco, Cal. USA.)
Alberto Bolet………… (En La Habana, Cuba).
(*) Roberto Ximénez resumiendo sus experiencias como Profesor, Bailarín, “Bailaor”, Coreógrafo, Dirección, Artes Escénicas, etc., ha escrito el libro “Hacia al-Ándalus”, y espera hallar una editorial. Integrando sus propias y nuevas aportaciones y la renovación de ideas, formas, temperamento, y rigor en el respeto a las fuentes y raíces, del alma y espíritu de la “Danza Española”, de su Folklore y del “Arte Flamenco”, sin aceptar hacer concesiones comerciales de ninguna clase al público; todo reconocido por la opinión del público y por la crítica mundial donde se presentó esta joven y evolucionada agrupación en el mundo artístico.
En 1957, a los 3 años de haber sido creado (dic. 1954), el Ballet Español Ximénez-Varga, la crítica mundial y el público, coincidieron en considerarlo y ponerlo a la cabeza de todas las compañías de Ballet Español por haber aportado nuevas ideas de importantes evoluciones coreográficas introducidas al Ballet Español y por haber superado el nivel artístico en general de las otras compañías de Ballet Español entonces existentes.
Las ideas básicas fueron impuestas por Roberto Ximénez como Director del Ballet, y fueron las de crear, comunicar, transmitir la emotividad esencial de la danza integrando al público asistente a ser partícipe de los sentimientos del Arte a través del artista, formar una agrupación sólida y sin aceptar ni practicar ninguna modalidad ni forma alguna de“vedetismos”; y todas estas ideas, fueron presentadas en teatros de ópera y en salas de conciertos de máximo prestigio mundial, dando todas las oportunidades a cada uno sus artistas de lograr sus éxitos personales.
( * ) Estos datos informativos aclaratorios, han sido y son para corregir las desinformaciones y los múltiples y aun continuos errores difundidos, copiándose de otras publicaciones, datos reticentes equivocados y escritos en las ediciones de libros, en revistas, y en la prensa publicados durante años y también ya introducidos en la red de la “Internet”, sobre Roberto Ximénez, son los testimonios de toda una vida, y que no ha sido posible ni resumirlos ni sintetizarlos.
Créditos a los fotógrafos:
Las fotografías arriba mostradas, fueron tomadas por Radford Bascome en New York, Annamarie Heinrich en Buenos Aires, Carmelo Martínez en Madrid y revistas de la prensa mundial.
“His Education”:
“National Institute of Fine Arts, Mexico, D. F.”
Roberto Ximénez, born in Mexico City, December 3rd, 1922. Start his studies at 5 years old, at the I.N.B.A. and Graduate Professor, it is a 9 year degree of full studies, of Art’s History, Classical Ballet, Modern Dance, Spanish Classical, Flamenco & Spain’s Folklore Dance, Oriental Dance, South American & European National Folklore, Scenic’s theatrical Direction, Staging, Lighting and Choreography’s Arts, etc. “Private training &Studies after graduation with”:
Nelsy D’Ambré from the Paris Opera House) Classical Ballet.Waldeen Falkenstein…...Classical Ballet & Modern Dance Ballet.
Studies With “Stars of the Russian Ballet”:
Nina Verchinina, Prima Ballerina of the Coronel De Basil’s Ballet Company….Classical Ballet.
Lubov Tchernicheva Prima Ballerina of the Coronel“ De Basil’s Ballet Company …..Classical Ballet.Olga Preobrajenska, Prima Ballerina of the Bolshoi Ballet ….Classical Ballet.
Michel Fokine (Choreographer) ……..Choreography
With “Founders of USA Modern Dance”:
Ruth St. Denis ………Modern Dance Ballet TechniqueTed Shawn….. Modern Dance Ballet Technique in exchange for Ximénez Spanish dance classes to Mr. Shawn. Alvin Ailey ….Jazz Dance and African Techniques in exchange for Styles Spanish dance classes to Mr. Ailey.
“Coros y Danzas of Spain” (The Spanish Official Folklore’s Institution)With special authorization from the Spanish Government to investigate and study the Spanish Folklore:Zaragoza’s Folklore School Aragon’s folklore dancesBarcelona’s Folklore School Cataluña’s folklore dances San Sebastian’s Folklore School Spanish & French Basque Folklore dances Galicia’s Folklore School Galicia’s folklore dances Asturias’ Folklore School. Asturias’ Folklore dancesMadrid’s Folklore Schools Folklore Dances from the 2 Old & New CastillasMallorca’s Folklore Schools Folklore Dances from Baleares IslandsJuan Sánchez Valencia (El Estampío), Flamenco’s Dance SchoolAngel Pericet’s private School Classic “Bolera School” from AndalucíaJose Mari Arregui Basque Dances (Spanish and French schools)
Was Juror 6 times in 6 annual “Concursos Nacionales de Coros y Danzas de España), Official National Spanish Folklore Competition celebrated every year in Madrid, Spain.
Was Juror 1 time in the “Official National Arte Flamenco Competition and 2 Conferences in the “Conservatorio Superior de Baile Flamenco” in Cordoba city, Spain.
Roberto Ximénez have performed several Master Classes & Conferences, the themes: Rhythms, Styles & Evolutions up to date of the “Spanish Classical Dance”, the “Escuela Bolera” & “The Flamenco’s Arts”.
“Professional activities as Professor”
Professor before his graduation at the National School of Dance” (National Institute of Fine Arts) in the Palace of Fine Arts in Mexico City (Classical Ballet, Spanish Dance, Mexico’s Folklore and Arts in Stage Direction).In 1941, as Professor, in Jalapa, Veracruz, (Mexico), after his 2 Master Classes & 2 Lectures at the University, he was named & declared officially “Guest of Honor” with José Vasconcelos, José Bergamín and other Professors. Exchange of Techniques & Ideas of “Modern Dance” and “Flamenco” Dance with dancer and choreographer Ted Shawn in 5 summer courses at “Jacob’s Pillow Dance Festivals” in Lee, Massachusetts, U.S.A. Exchange of Techniques & Ideas of “Modern Dance”, “Flamenco Dance” and Choreography with dancer and choreographer Alvin Ailey.Exchange of Techniques & Ideas of Flamenco dance teaching with the flamenco dance teacher Enrique Jiménez “El Cojo” in Seville, Spain.
2 Master classes and 2 “Lectures” at Sadler’s Wells Ballet School in London, (theme: “Spanish Classical and “Andalucian” Dance and “Escuela Bolera”, 2 Conferences at Sadler’s Wells Ballet School in London, (Theme: “Importance of the Staging elements and Theatrical Lighting in the Ballet Productions)91/2 years as Director & Teacher as Classical Ballet and Jazz dance Master in “Salon Escanvinavo”, a private Classical & Jazz dance Ballet Academy in Madrid, Spain.Private classes in Escuela Bolera, Spanish & Flamenco dance in Madrid. Private classes in “Theatrical Arts & Stage Lighting”From May 1943 to Dec. 1947: Dance class during 31/2 years to the “corps de ballet” of “Ballet Español Ana María” in which was for three and a half years, also the male Principal star dancer, and acted as Company’s dance teacher, co-choreographer, Director of Company’s stage settings and lighting, creating his own choreographies; and touring 3 times all the Latin-American countries, performing in Concerts in the most important theatres.
“Professional activities as dancer and choreographer”
In 1940 General Stage Director, Choreographer and dancer for “El Murciélago”, music by Johann Strauss.In 1943, Choreographer and dancer for Opera “Tata Vasco”, and “Navidad in Pátzcuaro), with music by Miguel Bernal Jiménez and its world premier performance in Pátzcuaro, Michoacán, (México).In 1948 through Dec, 1954, performed as Principal male star dancer during more than 7 years in the “Spanish Ballet Pilar López”, creating Ximénez always his own choreographies for all his “solo dances”, for all his personal appearances, and with his personal direction on the stage, lighting.
In Jan. 1955 formed in Madrid his own company “Ballet Español Ximénez-Vargas” with Manolo Vargas as associate; and Mr. Ximénez elevated the “Quality and Unity” in the “Spanish Dance’s” style of all members of his company, creating and using only his own choreographies and integrating in all of them, the essence, spirit, and soul of Flamenco.The first Grand World Premier was in a “Cultural official Mission” sent by the Spanish Government to Japan exclusively for performing in Tokyo at the Nichi Geki Theatre with the presence of the Prince Aki Hito and the Imperial family, the Spanish Ambassador (D. Pelayo García Olay) and the full Diplomatic Corps in Japan, followed by a tour of concerts in Japan. In Europe the company performed during several years, in all the most important Dance and Music Festivals; in France, East & West Germany, Switzerland, Holland, Scotland, Italy, etc. and performed in the most important opera Houses in Europe and in all Americas, North, Central and South America. Performances in the “Festivals in Germany”, and every year, it was the first Spanish Ballet Company to be officially invited by the Russian Ambassador in Germany in 3 different years, to perform in Russia at the Bolshoi Theatre (Moscow) and the Marynsky Opera Houses (St. Petersburg) and “tournées” all cities over the U.R.S.S., and in the other countries of the soviet block, 3 years in a row. But could not secure from Spanish Government the authorization, the 3 times it was denial to Ximénez the Company Director.. Inauguration of the new “Vancouver Philarmonic Auditorium” in Vancouver, Canada, with the assistance of Queen Elizabeth II of England and her husband the Duke of Edinburgh. In U.S.A. during 61/2 years, performed in all Opera theatres, Concert Halls, Universities, Colleges, and Community Concerts, with all the Philharmonic and Symphony Orchestras in their own Concert Halls.“Appearances in Concerts in TV”
The performances of the Company in TV had been in Concerts in the highest cultural and artistic level in Tokyo, in Zurich, for the BBC in London for the ¨Special Christmas¨ and “Special Easter” evenings during all 2 hours each evening program, in Paris several appearances, in Montreal ¨The hour of Concert, and in New York city ¨The Ed Sullivan Show¨, ¨The Telephone Hour¨ with Isaac Stern, The Greyhound Concerts¨, and some other ¨with same level importance” appearances in TV.
Roberto Ximénez, Photo by Radford Bascome
¨ Concert Halls in U.S.A. in which the Company performed in several seasons ¨
Philharmonic Hall (Lincoln Center) New York CityKauffman Concert Hall New York CityCarnegie Hall New York CityBrooklyn Academy of Music New York CityOpera House Chicago Opera House San Francisco Philharmonic Hall Philadelphia Philharmonic Hall Cleveland Boston, Washington D. C., Los Ángeles, California, Phoenix, Arizona, Santa Fe, and in many other Concert Halls. ” Trade World Fairs in which the Company B.E.X-V performed in several seasons ”
In New York City, Chicago, San Diego, Dallas, etc.
As a summary of his studies and professional experiences, Roberto Ximénez has written the book “Hacia al-Ándalus”, which he hopes to get published in the near future, and is now looking for an editor.
= = A N T E C E D E N T E S = = Del “Ballet Español Ximénez-Vargas”
Para una mejor comprensión de la creación de la Compañía “Ballet Español Ximénez-Vargas”, llevada a cabo por el profesor Roberto Ximénez, asociando a Manolo Vargas, y la que fué considerada, en sus 2 primeros años, como una de las tres mejores de entre todas las entonces existentes Compañías de “Ballet Español en el mundo, aportando sus ideas con un mayor interés creativo y originalidad artística en todo su repertorio, por reunir prestigio mundial, y para hacerlo posible, Ximénez impuso el objetivo necesario de elevar la calidad artística y el nivel técnico general, y artístico individualmente de cada uno de los miembros de su compañía, para lo cual, se les impartieron a menudo, las clases y las correcciones según las necesidades de cada uno de sus artistas, y de las Técnicas Básicas de Ballet Clásico, además de la Española, de la Bolera y de la Flamenca; para el logro de la “unidad” técnica y artística integradas en las coreografías que Ximénez creó, utilizando sólo sus ideas en las coreografías y nunca las ajenas, imprimiéndoles en ellas con rigor, la imprescindible “Esencia”, “Espíritu” “Duende” y el “Sentimiento Íntimo” artístico del flamenco, respetando y adaptando la personalidad de cada artista al repertorio propio y original con las ideas de Ximénez, y dándoles oportunidades a cada uno de obtener sus propios éxitos, normas todas ellas, que por primera vez, se mantuvieron en la agrupación sin discriminaciones ni favoritismos. Por primera vez en España y por la voluntad impuesta por Roberto Ximénez, fué la de romper un injusto y reprobable abuso ejercido contra los artistas y cometido por todas las Empresas propietarias y Directoras de ese tipo de compañías, imponiendo Roberto Ximénez y por primera vez en la historia de la existencia de las compañías de Ballet Español, la innovadora obligación de pagarles a cada uno de sus artistas, los días que no se actuase “dietas económicas” del 50% de su sueldo pactado y liquidarles el 100% del sueldo pactado los días de actuación ante el público, con la obligación de los artistas, de tomar las clases que se impartían separadamente y según las necesidades de correcciones a cada uno de ellos y asistir al montaje de nuevas coreografías para ampliar el repertorio coreográfico, y asistir a los ensayos de conjunción y corrección en general de errores que hubiesen en las actuaciones de la compañía, ayudando a sus artistas en los objetivos de su propia superación, inculcándoles serenidad y confianza individual, creando una mentalidad de equipo, rechazando la falsedad de la llamada “garra” si no se siente y es epidérmica, porque aparentan sentir lo que no comprenden ni lo sienten, diferenciándose de lo que se vive siendo esto lo que se transmite, y no lo que se aparenta sentir, resultando un falso sentimiento, lo cual es un claro engaño del artista al público asistente.
Estudios realizados por Roberto Ximenez:
Empezó sus estudios en los inicios y de la recién fundada “Escuela Nacional de Danza”, del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), encomendado a su primer Director y fundador el pintor Carlos Mérida:Roberto Ximénez nació el día 3 de Diciembre de 1922 en la calle de Luis Moya 27, esquina a la calle de Independencia en la ciudad de México, y poco antes de cumplir la edad de 6 años, ingresó en la Escuela de Danza en México, D. F., y durante 3 años entonces en la Escuela instalada dentro del edificio de la Secretaría de Educación Pública (S.E.P.) en los bajos y vecina al teatro “Orientación”, y después trasladada a la 4a planta del Palacio de Bellas Artes, sede del entonces denominado “Instituto Nacional de Educación Extra-Escolar y Estética” y posteriormente llamado “Instituto Nacional de Bellas Artes” (INBA), teniendo Roberto entre otros profesores más en esa escuela como una de las profesoras de “Ritmos Mexicanos” a Nellie y a Gloria Campobello.
“Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA)”
Después de aprobar los 3 primeros años de estudios en aquella Escuela de Danza en la S.E.P., y ya trasladada a su nueva sede en el Palacio de Bellas Artes (INBA), aprobando otro examen de admisión a Roberto, realizado por el maestro de Ballet Clásico Hipólito Zybin, para poder ingresar a los próximos 6 años de estudios, aprobando Ximénez el examen, fué admitido con nota de “sobresaliente” según le expresó Zybin, iniciando sus estudios en la Escuela, y fueron 6 años más, sumando 9 años de estudios de todas las Técnicas y Estilos de Danza, Danza Oriental, Folklore Internacional, Coreografía, Pedagogía, Artes Escénicas, Luminotecnia, Dibujo, Escenografía, Historias del Arte, de la Danza, de la Música, del Teatro, del Traje, idiomas (inglés, francés), etc., materias entonces, todas distribuidas en sus 3 “niveles” cada uno, o sea, en 3 años “Prevocacionales” ya realizados y aprobados en la Escuela de Danza en la S.E.P., mas 3 años “Vocacionales” y 3 años “Profesionales”; obteniendo ya los exámenes aprobados los estudios de esas materias, durante esos 9 años para sus Licenciaturas y Títulos Profesionales de Profesor en esas especialidades; incluyendo desde los más elementales estudios hasta los niveles profesionales en cada materia, divididos en “Teóricos”, “Técnicos”, “Creativos” y “Prácticos”, sobre Folklore de México, del latinoamericano y de países europeos, técnicas y prácticas de Ballet Clásico, Baile Español, Oriental, Danza Moderna, Acrobático, teorías y prácticas de Artes Escénicas, Dibujo, Escenografía, montajes de Luminotecnia, Historias y Teorías de la Danza, Historia de la Música y del Teatro, etc., realizándose exámenes de evaluaciones de todas las materias, trimestrales y anuales.
Roberto Ximénez durante esos 9 años, estuvo continuó tomando sus clases particulares de todas esas materias fuera de la Escuela Nacional de Danza. Entre el profesorado de la Escuela, hubo algunos que eran extranjeros, pero todos eran especializados y rigurosos en las materias que enseñaban en las cátedras que cada uno tenía a su cargo, y por lo mismo, fueron aquéllos los mejores años de oro de enseñanza de la Escuela. En la foto Ximénez y Vargas bailando en uno de sus conciertosA partir del sexto año de estudios y hasta el noveno año de su graduación y entrega de “Títulos Profesionales”, realizados en el escenario del Palacio de Bellas Artes, y con una autorización expresa del Director General del Instituto Nacional de Bellas Artes, y Ximénez hizo todas sus prácticas de bailar en los denominados “Servicios Sociales” y además, de sus Coreografías, de “Artes Escénicas” etc. con sus maestros Carlos Mérida de Dibujo, Francisco Domínguez de Teoría de la Música, Xavier Villaurrutia, y Julio Castellanos de “Escenografía”, Historia del Teatro con Armando de María y Campos; y además en clases particulares con los escenógrafos Manuel Fontanals y De la Selva y Santiago Ontañón y de prácticas de “Artes Escénicas”, con el ingeniero Ricardo Zedillo de “Luminotecnia” en el mismo escenario y el “Cuadro de Mandos” de luces del Teatro del Palacio de Bellas Artes, tanto sin haber o habiendo espectáculos en la escena como estudiante-asistente de su maestro Zedillo, y como su “aprendiz-asistente” durante la realización de variados espectáculos en el mismo escenario del teatro, siempre bajo la constante dirección del entonces Director Jefe de electricistas del Palacio de Bellas Artes, el Ingeniero D. Ricardo Zedillo, maestro de “Luminotecnia Escénica”, que lo fué de Roberto Ximénez.
D. Carlos Pellicer Director del Instituto Nacional de Bellas Artes, (I.N.B.A.) y la Directora de la “Escuela Nacional de Danza” del I.N.B.A. Nellie Campobello hicieron saber a Ximénez que la Dirección del “Instituto Nacional de Bellas Artes’, preparaban a Ximénez para incorporarlo en el futuro al Equipo Técnico Director del teatro Palacio de Bellas Artes, razones todas, por las cuales, se le concedieron especiales facilidades a Ximénez, planificando su futura integración artística y profesional dentro de la Dirección del “I.N.B.A.”, lo cual no llegó a realizarse, al ser opuesto a los intereses de la “Sociedad de Conciertos Daniel”, que poseía desde 1936, un contrato de exclusividad, firmado con el padre de Ximénez para la representación en exclusiva de todas las actividades artísticas futuras del entonces menor de edad Roberto Ximénez, un contrato firmado a petición de Encarnación López “La Argentinita”, interesada en Roberto, y ella seguía tanto de cerca como de lejos, con la colaboración de D. Ernesto de Quesada, Presidente y Fundador de la “Sociedad de Conciertos Daniel” (la actual “Hispania Clásica), y por esas razones, “La Argentinita” le asesoraba interesada en la trayectoria educativa de Ximénez para incorporarlo en el ya pactado futuro a su grupo como su primer bailarín a través del Presidente de la “Sociedad de Conciertos Daniel”, con sedes en las ciudades de México, Buenos Aires, Lima, la Habana y Madrid.
Ximénez al ingresar había unos 15 estudiantes varones en la Escuela de Danza que no lograron concluir ni graduarse; y es Roberto el primer varón graduado en esas especialidades en México como Profesor de Danza y en Educación Extra Escolar y Estética desde la creación en el antiguamente denominado “Instituto Nacional de Educación Extra Escolar y Estética”, o sea el “Instituto Nacional de Bellas Artes” (INBA); Ximénez durante toda su vida, fué siempre el primer bailarín principal; tanto en la Escuela Nacional de Danza del INBA; después lo fué en el Palacio de Bellas Artes, y también en las 2 compañías de “Ballet Español” en las que durante (11 años y medio) su vida profesional fué contratado, y posteriormente lo fué en su propia compañía creada en 1955, dirigida y mantenida en activo durante 14 años.
Roberto Ximénez (Foto de Radford Bascome, New York)
En su graduación, Ximénez se presentó ante la Dirección y el profesorado, desarrollando sus “Tesis” teóricas sobre “La Concepción, Evolución y Realización Temática en las Coreografías de los Ballets y en las Artes Escénicas”, su “Escenografía y su Luminotecnia Escénica” y en el teatro del Palacio de Bellas Artes, ante un jurado y con público en la sala bailó cada una de sus propias coreografías de fin de carrera, presentando obras con la asesoría de sus maestras Nellie Campobello y de Nelsy D’Ambré en su reposición de “L’Apres-Midi d’un Faune”, música de Claude Debussy, “Sevilla” de Isaac Albéniz, “Sacro Monte” de Joaquín Turina, “Danza del Molinero” del ballet “El Sombrero de 3 picos” de Manuel de Falla, y algunas de sus recopilaciones de bailes del folklore mexicano, todo bajo la previa dirección escénica y luminotécnica a cargo de Roberto Ximénez, aprobando todo, y recibiendo en su graduación el Título Profesional de Profesor.
Posteriormente, durante toda su vida profesional, “Conciertos Daniel” aceptó contratarlo como Primer Bailarín Principal en el “Ballet Español Ana María”, con sede en la Habana realizando 3 tournées en Latinoamérica, continuó ampliando sus estudios, y por encargo de D. Carlos Pellicer, entonces el Director del “Instituto Nacional de Bellas Artes” (INBA), realizó para el “INBA”, investigaciones de Folklore y Culturas en Mesoamérica en cada una de las especialidades, investigando y tomando clases durante sus viajes en América con la ayuda y con sendos permisos de los Ministerios de Cultura, y en Europa, alternando con sus actuaciones, estudió en clases particulares, con los más prestigiados maestros en cada una de las especialidades, continuando las investigaciones y estudios sobre aquellas materias que tuvieran conexión con la Música, con la Danza, con el Teatro, con las Artes y con las Culturas humanas, sin desatender sus actuaciones profesionales en la Danza y Artes Escénicas, en los teatros de máximo prestigio mundial de Concierto, buscando nuevas ideas y creando movimientos de evolución en los campos y distintos medios culturales, siempre de modo independiente y constante, para superar sus conocimientos en todas las especialidades, adaptando y poniendo en práctica todo lo aprendido en sus actividades profesionales, las cuales fueron las características aplicadas en las actuaciones del “Ballet Español Ximénez-Vargas”, desde su creación en Madrid en Diciembre de 1954 y en activo permanente 14 años en Europa, América, etc. hasta el año 1968, y esta compañía de Ballet Español nunca recibió ayuda económica de ninguna clase. Roberto Ximénez:
La Escuela Nacional de Danza, y el I.N.B.A., comisionan a Ximénez, constantemente para bailar en ceremonias oficiales en el Palacio de Bellas Artes, asistiendo quienes fueron Presidentes de México Emilio Portes Gil, Luis I. Rodríguez, Lázaro Cárdenas, Manuel Ávila Camacho, etc., y a menudo ante miembros del Cuerpo Diplomático en México, y en otros acontecimientos oficiales para las más altas personalidades políticas e intelectuales del país y de otros países. La profesora Linda Costa monta el ballet “La gruta de los enanos”, Roberto Ximénez es el rey de los enanos; y este es su primera actuación como primer bailarín principal de la Escuela Nacional de Danza, años después lo sería de espectáculos en el Palacio de Bellas Artes.
1936: Año en el que Encarnación López, “La Argentinita“ por primera vez, debuta en México en el Palacio de Bellas Artes, dando unas conferencias y ella bailando, para los alumnos de la Escuela Nacional de Danza en la Sala de Conferencia del Palacio de Bellas Artes; y como agradecimiento y homenaje a ella, los alumnos bailan para “La Argentinita” danzas mexicanas; así, y en esa ocasión, ella al verles bailar, se interesa por el joven alumno Roberto Ximénez para integrarlo en su grupo de Danza Española, encargando a D. Ernesto de Quesada, Presidente y Fundador de la “Sociedad de Conciertos Daniel”, que se encargue y le tenga bien informada de los progresos, evolución y estudios generales que ella personalmente le irá indicando realizar a Roberto Ximénez, y manifiesta su interés de prepararle y contratarle, para incorporarlo en el futuro a su compañía cuando termine todos sus estudios en Bellas Artes, y a partir de 1936, ella de modo constante y personal, se interesó de aconsejarle, asesorarle y pedirle ampliar materias en su programa de estudios, además de los que llevaba a cabo en el INBA, para su preparación cultural y sobre la Danza Española y la Flamenca andaluza, y cada temporada en la que volvía al Palacio de Bellas Artes, en los salones-estudio de la Escuela Nacional de Danza y en su Sala de Conferencias, le impartía ella misma a Roberto lecciones particulares teóricas y prácticas de danza española, folklore español y de baile flamenco. Durante toda su vida, Roberto Ximénez fue artista en exclusiva de D. Ernesto de Quesada, Presidente y Fundador de la “Sociedad de Conciertos Daniel” por petición y exigencia de Encarnación López “La Argentinita”.1938: Ximénez es comisionado en distintas misiones pedagógicas oficiales, como uno de los miembros de profesores investigadores especializados en Artesanía, Música, Danza, etc., comisionados por el Ministerio de Educación de México para recopilar, investigar y recoger información y material cultural en los Estados de Jalisco, Michoacán, Oaxaca y Chiapas, útil como inicio y base para futuras investigaciones culturales, entregando todo el material recopilado a su maestro de Folklore Regional D. Luis Felipe Obregón con destino a los Archivos de la Secretaría de Educación Pública. 1939: Ximénez interviene en la película “Café Concordia” haciendo en dicha película el “trío” de baile español con la pareja Raquel Rojas y Oscar Tarriba”.1940: Para realizar en México, la creación y montaje de un Ballet con temática de la Época Colonial en México, a cargo del coreógrafo Leonidas Massine para el “American Ballet Theatre”, y la Dirección de esa compañía pide al Ministerio de Educación, a través del I.N.B.A., que les faciliten a un profesor de Folklore y de Danzas de México, para impartirle clases magistrales y estar presente para asesorar a Leonidas Massine cuando éste lo requiera durante el montaje de ese Ballet; y el Ministerio comisiona al profesor Roberto Ximenez para realizar esta misión; y al cumplirla y como compensación, Ximénez rechaza un pago económico pidiendo por sus servicios, recibir nuevamente clases de Técnicas y Sistemas en Coreografía de su maestro y coreógrafo Michel Fokine, lo cual acepta el maestro que también se encontraba en México encargado del montaje de un nuevo repertorio para el “American Ballet Theatre”, realizando a las pocas semanas siguientes, su “Premier” mundial en el Teatro del Palacio de Bellas Artes. El Gobernador del Estado de Hidalgo Javier Rojo Gómez, pide al I.N.B.A. un concierto de danzas para celebrarlo en su capital, la ciudad de Pachuca; Ximénez es comisionado por el I.N.B.A. a realizarlo sin pareja, en solitario todo el programa del concierto acompañándole al piano el Maestro y Compositor Carlos Jiménez Mabarak; el repertorio del programa fueron bailes folklóricos mexicanos y bailes españoles, según lo pidió el Sr. Gobernador.
1941: El Ministerio de Educación, ya graduado, comisiona al profesor Ximénez que integrado a un grupo de catedráticos del I.N.B.A. y de la Universidad de México, el 1 de Febrero 1941; yendo al frente D. José Vasconcelos ex Rector de esa Universidad Nacional de México (UNAM)., D. Benito Coquet y Nellie Campobello, en ese grupo estaba José Bergamín; y la misión era ir a Jalapa, a la Universidad del Estado de Veracruz a dar unas conferencias y realizar allí actuaciones de Danza Moderna y folklore de México, siendo los profesores miembros de dicho grupo incluyendo a Ximénez, declarados en la ciudad de Jalapa “Huéspedes de Honor del Estado de Veracruz”, entregando a cada profesor un pergamino Oficial del Gobierno de Veracruz, como certificación honorífica de dicha alta distinción.
Ese mismo año 1941, y con un grupo de la Escuela Nacional de Danza del INBA, yendo al frente la Directora Nellie Campobello con el Ximénez y con otros miembros en Misión Cultural Oficial, a dar unos conciertos a San Luis Potosí. == Grupo de Ballet de Danza Moderna de Walden Falkenstein ==
Roberto Ximenez es invitado por la Directora, Fundadora y Coreógrafa Walden Falkenstein, a ingresar al recién creado grupo oficial de “Ballet Clásico y Moderno” como su Principal Primer Bailarín; en ese grupo estaban algunas bailarinas formadas en la Escuela Nacional de Danza como Dina Torregrosa, Guillermina Bravo, Josefina Martínez Lavalle, excepto Magda Montoya y el bailarín Sergio Franco, y otras bailarinas más. Esta agrupación realiza una “tournée” en Misión Oficial del gobierno de México, por algunas universidades de los Estados Unidos, para tomar parte en el “Congreso Internacional de Educación” celebrado en el Aula Magna de la Universidad de Ann Arbor, Michigan, siendo además invitado Ximénez a realizar varias Conferencias en las Aulas Magnas de la Northwestern University en Illinois, de Baton Rouge en Louisiana, de Ann Arbor en Michigan, y en otras más.
==Montaje y estreno del Ballet “La Boda” ==
En Misión Oficial a U.S.A., la bailarina y coreógrafa Walden Falkenstein reúne un grupo y crea el montaje coreográfico de “La Boda”; con música de Silvestre Revueltas, en el estreno mundial de esa obra, los principales personajes eran el de “la novia” que lo hizo Waldeen, “ el novio” que lo hizo Roberto Ximénez, y el papel del “peón” lo hizo Sergio Franco, el resto del grupo representan al pueblo; la coreografía era un argumento de denuncia político-social, y fue representado en toda la tournée en la “Misión Cultural Oficial” en combinación con el gobierno norteamericano, presentando dicho ballet de “La Boda” en casi todas las Universidades de los Estados Unidos finalizando en el “Congreso Internacional de Educación” en la Aula Magna de la Universidad de Ann Arbor, Michigan motivo de la Misión Oficial en los Estados Unidos. En todas esas universidades se presentó el ballet sociológico de “La Boda”.
En esa Misión Oficial al “Congreso de Educación” en Ann Arbor, Michigan, Roberto Ximénez fué comisionado para celebrar unas conferencias en algunas de las Aulas Magnas disertando sobre “Orígenes y Evolución de la Coreografía” y sobre “Misión de Las Artes Escénicas en la Cultura de los Pueblos” y sobre “La Pedagogía de la Danza”.
Roberto Ximénez, como investigador, en esas conferencias disertó planteando la necesidad de una investigación y la “Recopilación del folklore” en México, su ordenación y la utilización de dicho material y actualizar su integración, tanto dogmática como en sus esenciales y propios matices culturales precolombinos y los post-colombinos de la Danza en México para la creación del “Ballet Nacional de México”, creando y ordenando una “Técnica Mexicana” con los elementos folklóricos de México, dejando patente la urgencia de la creación de una “Escuela de Técnica propia de la Danza Mexicana”, con su carácter y propia esencia, independiente y rechazando un servilismo a la Danza Moderna, una “Técnica” creada y desarrollada con movimientos propios, utilizando el material folklórico recopilado, manteniendo como base, los estilos, modos y movimientos característicos y formas de autenticidad del variado y rico folklore cultural precolombino y posterior nativo indígena existente y agregando todo aquél material auténtico que en el futuro recopilasen los equipos de investigadores encargados de sus localizaciones, de arqueólogos, de musicólogos y de coreógrafos que serían los interesados de sus desarrollos.
== La pareja de baile español “Estrella y Roberto” ==
1941: Roberto Ximenez tiene serios problemas con su padre, por marginar sus otros estudios por dedicarse con mayor asiduidad a la danza; su padre le retira su ayuda económica, lo cual, obliga a Ximénez a aceptar la proposición que le hace la profesora Estrella Morales, para formar pareja de baile español fue discípula en Europa de Michel Fokine y ex-profesora de ballet Clásico en la Escuela Nacional de Danza del INBA, profesora del grupo más avanzado de alumnas de la Escuela Nacional de Danza y hermana de la pianista Angélica Morales.
La pareja de baile “Estrella y Roberto”, bailan en clubs nocturnos durante año y medio, hasta enterarse “Conciertos Daniel”, dándole D. Ernesto de Quesada a Ximénez un “ultimátum” de 3 días para deshacer la pareja con Estrella Morales, lo cual hizo de inmediato. “Conciertos Daniel” ya tenía una oferta para enviar a Ximenez a la Habana y exigiéndole tener paciencia, seguir cumpliendo las sugerencias de estudios y de preparación, y esperar el llamado para su incorporación al grupo de “La Argentinita”. “Ballet Español Ana María”
1943: Ana María Fernández, bailarina, Directora y coreógrafa madrileña, ex-discípula en Madrid del maestro de baile flamenco “El Estampío”, viajó a México para negociar y contratar con “Conciertos Daniel” a Roberto Ximenez inicialmente por un año, renovándolo hasta 3 1/2 años como su Primer bailarín Principal para su compañía de Ballet Español con sede en la Habana, y programar una temporada de conciertos de esa compañía en el Palacio de Bellas Artes y por algunas provincias de México, para ese mismo año, contrato que firma D. Ernesto de Quesada, y realizándose esa”tournée” con Ximénez incorporado a la compañía. Estando informada “La Argentinita”, es ella quien sugiere y pide a D. Ernesto de Quesada que acepte enviar contratado a Ximénez al “Ballet Español Ana María” a la Habana para adquirir experiencia ante públicos de Conciertos a nivel profesional; poco después, Ximénez debuta en el Aula Magna de la Universidad de la Habana, en un Concierto especial celebrado ante la asistencia del entonces Presidente de Cuba, de los Ministros del Gobierno, Catedráticos de la Universidad y alumnos de la Universidad de la Habana. El gobierno de Cuba envía en Misión Oficial Cultural al “Ballet Español Ana María” a México y a todos los países latinoamericanos, y para esa Misión, se le concede Pasaporte Oficial temporal cubano a Roberto Ximénez para integrarlo a dicha Misión; y asisten al debut el Presidente de la República de cada uno de esos países; y es la “Sociedad de Conciertos Daniel” la entidad organizadora y presentadora de la compañía en cada país. El convenio con Ana María de un año, se amplía en esa compañía, hasta 31/2 años, durante los cuales, Ximénez ejerció primero como Primer bailarín Principal, después además como “Maître de Ballet” de toda la compañía, como coreógrafo, y como Director de la “Mise en Scène”, poniendo en práctica parte de sus conocimientos en todas esas especialidades. Desde 1943, del repertorio del “Ballet Español Ana María”, Ximénez bailó “Capricho Español” de Rimsky Korsakoff, las 2 danzas de “La Vida Breve” coreografías éstas 2 de Ximénez, los ballets “El Amor Brujo” y “ El Sombrero de 3 Picos” música de M. de Falla, coreografías de Ana María, excepto todo lo relativo al Molinero y la “Danza del Molinero” coreografía de Ximénez, “Madrugada del Panadero” música de Rodolfo Halfter y coreografía de Ana María y Ximenez, y también fueron suyas las coreografías de: “Tingambato”, y “Navidad en Pátzcuaro” música de Miguel Bernal Jiménez, y las de “Marinera” y “Resbalosa” del folklore peruano, “Sevilla”, “Asturias” y “Castilla”, música de Isaac Albéniz, “Sacro Monte” música de Joaquín Turina, y coreografías bailadas por Ximénez. 1944: Encarnación López, “La Argentinita” y D. Ernesto de Quesada, por segunda vez, desde Nueva York, llamaron por teléfono a la Habana a Ximénez, autorizándole a que hiciese con la compañía de Ana María, sólo la tercera “tournée” por toda Latinoamérica y finalizar ésta, por estar ya comprometidas, quedando acordado con Ximénez, con “Argentinita” y “Conciertos Daniel”, que al terminar esa tercera tournée, la incorporación de Ximénez al grupo de “Argentinita, que se traslade a Nueva York para ingresarle como su Primer Bailarín Principal.
1945: Estando casi terminando la tercera tournée la compañía de Ana María, cuando Ximénez actuaba en el Teatro Colón de Bogotá, D. Ernesto de Quesada, envió un breve telegrama a Roberto, notificándole lo siguiente: “Encarnación López,” La Argentinita”, ha muerto en Nueva York el día 24 de septiembre de 1945”.Firmado: Ernesto de Quesada.
Al recibir esta noticia, Roberto Ximénez quiere abandonar la danza cuando terminara esa tercera “tournée”, con Ana María, pero “Conciertos Daniel” y D. Ernesto de Quesada logran convencerle a que desista de tal abandono y que continúe dedicando su vida al mundo de la Danza y para rendir su permanente homenaje personal a la memoria de Encarnación López, “La Argentinita”, continuando por lo tanto en el “Ballet Español Ana María”. Roberto Ximénez con D. Manuel de Falla:
1946: Actuando el “Ballet Español Ana María” en el Teatro Avenida de Buenos Aires, Ximénez tuvo la visita de Jaime Pahissa, su antiguo amigo el ilustre Profesor y compositor, que era portador de una invitación de D. Manuel de Falla amigo suyo, para que Ximénez le visitara en Altagracia, vecina al lago de San Roque, cercanas a la ciudad de Córdoba (Argentina), estando ya anunciadas las actuaciones en Córdoba, cuando la compañía se presentara en Córdoba (Argentina), por estar interesado el maestro Falla en conocer a Roberto Ximénez, porque él había recibido constantes informaciones de sus amistades, como lo eran el escritor José Bergamín, Adolfo Salazar crítico y musicólogo, del pianista y artista de Conciertos Daniel Arturo Ribinstein, de Manuel Fontanals escenógrafo y maestro de Ximénez, de María Rodrigo compositora desde Bogotá, de Santiago Ontañon escenógrafo y maestro de Ximénez, de la actriz Margarita Xirgu desde Lima y desde Montevideo, de Jaime Pahissa compositor desde Buenos Aires, todos antiguos amigos cercanos del maestro Falla y también amigos de Ximénez, que en anteriores y en distintas ocasiones ya se lo habían mencionado y elogiado considerando a Ximénez como el más creativo y el más brillante bailarín y el mejor intérprete del “Molinero” en el ballet del maestro Falla “El Sombrero de 3 Picos”, originando su interés de haber invitado a Ximénez. En Córdoba, y llegado el día acordado, fueron los amigos del maestro Falla con el maestro Jaime Pahissa, quienes condujeron a Ximénez hasta la casa del maestro Falla.
El maestro D. Manuel de Falla informó a Ximénez, que sus mutuos amigos del maestro Falla y de Roberto, a menudo en sus cartas le habían escrito y comentado en el pasado, y despertado su curiosidad, y que por su delicada salud no podía ir hasta Córdoba a verle bailar, y era la razón y motivo de su invitación y como favor especial, le pidió a Ximénez poder verle bailar allí mismo, su danza del Molinero, ofreciéndose el maestro Falla de acompañarle a Ximénez al piano; el maestro Jaime Pahissa y demás amistades del maestro insistiendo a Ximénez, le convencieron para que complaciera a D. Manuel, y Ximénez, despojándose de su chaqueta, bailó para él en un pequeño salón, acompañándole sentado al piano el maestro Falla sin dejar de verle bailar a Roberto. El maestro quedó muy complacido y felicitando a Ximénez, dijo estar convencido de que los elogios recibidos de sus antiguos amigos sobre la talla artística de Roberto Ximénez, no eran exagerados, sino muy merecidos, según les manifestó a sus amigos allí presentes. Ximénez realizó estudios, investigaciones y recopilaciones del folklore de todos los países de Latinoamérica durante las 3 “tournées” en cada una que realizó con el “Ballet Español Ana María” y posteriormente en la “tournée” que realizó con su propia compañía de Ballet Español siempre con la autorización oficial de los Ministerios de Educación y Cultura de cada país. 1947: Antes de finalizar la 3a “tournée” con el “Ballet Español Ana María”, Ximénez ya consagrado por los críticos de música y Danza en toda América como gran bailarín, artista, coreógrafo y Director, recibe unos telegramas de D. Ernesto de Quesada de aceptar que Pilar López, que sabía de las relaciones e interés de su hermana Encarnación por incorporar a Ximénez a su grupo como su Primer bailarín Principal, gestiona con el Sr. Quesada y le ofrece contratar a Roberto como “Primer bailarín Principal de su “Ballet Español” por tiempo de un año, ampliándose éste hasta Diciembre de 1954, o sea casi 8 años al marcharse Ximénez de esa compañía; el contrato fue gestionado y acordado con “Conciertos Daniel” por tener D. Ernesto de Quesada la representación artística y exclusiva de Roberto Ximénez desde 1936; incorporándose Ximénez a la compañía de Pilar López en Febrero de 1948, ya consagrado y con amplios conocimientos y experiencia sobre Danza, Coreografía, Teatro, Artes Escénicas, Luminotecnia,, como bailarín y como “bailaor”, Coreógrafo, Director de Escena, y Profesor de Danza en el I.N.B.A., consagrado y Titulado en cada una de esas especialidades, teniendo en su amplio ”Currículum Vitæ” los conocimientos recibidos de sus maestros, entre otros, de Dora Duby (danza moderna), Hipólito Zybin (Ballet Clásico), Nelsy D’Ambré (Ballet Clásico), Lubov Tchernicheva y Nina Verchinina (ambas de Ballet y técnica Clásica), Ruth St. Denis y Ted Shawn (Danza Moderna), Pedro Sajarof (Clásico y folklore ruso), Waldeen Falkenstein (Clásico y Danza moderna), Michel Fokine (Sistema y Método en Coreografía), Julio Castellanos, Xavier Villaurrutia, Carlos Mérida, Manuel Fontanals, y Santiago Ontañon (Dibujo, Escenografía y Artes Escénicas), etc. el contrato de un año con esa compañía de Ballet Español, renovado anualmente hasta Dic. 1954, rechazando Ximénez más renovaciones en esa compañía, continuando sus estudios en clases particulares 2 años con Angel Pericet (el padre) de “Escuela Bolera”, con “El Estampío” (Baile Flamenco) durante 81/2 años hasta su fallecimiento en Madrid el 11 de Dic. 1957, encargándose de comprar la perpetuidad de la sepultura de su maestro en el Cementerio de San Justo en Madrid; continuó estudiando folklore aragonés en Zaragoza con “La Zapata”, folklore Vasco con José María Arregui, Asturiano en Llanes con el Director de Coros y Danzas de Llanes “Nino”, además investigó y realizó estudios de toque de guitarra flamenca con Perico el del Lunar, Luis Maravilla, el Niño Ricardo y con D. Aurelio Herrero, intercambia en Sevilla conocimientos de flamenco con Enrique “El Cojo”, en París estudió Ballet y Técnica Clásica con Olga Preobrajenska y con otros ilustres maestros.
Algunas de sus creaciones Coreográficas:
Además de las coreografías creadas por Roberto Ximénez en el “Ballet Español Ana María durante 31/2 años, posteriormente durante sus casi 8 años en el “Ballet Español de Pilar López”, en esta compañía, era acostumbrado que los bailes de “solos, o en pareja o en trío”, cada coreografía de cada uno de esos artistas que los bailaban, quienes bailaban esos solos o en pareja, debían crear sus propias coreografías; y Ximénez creó, aportó y bailó sus propias coreografías por ejemplo creó el personaje del “Molinero” y su propia “Danza del Molinero” en el “Sombrero de 3 Picos”, por expresa petición que le pidió Pilar López a Ximénez, además creó y montó la coreografía del 2o movimiento (el Adagio Lento) del “Concierto de Aranjuez” de Joaquín Rodrigo, así como también creó su coreografía de los personajes del “Zapatero y el del Embozado” que se estrenó en Madrid que bailó con Pilar en el Ballet de “La Zapatera y el Embozado”, música de Jesús García Leoz, libreto de Federico García Lorca, basado en unas ideas de Alberto Torres, y éste, por sugerencia de Pilar López, le pidió a Ximénez que se montara toda su propia coreografía del “Zapatero y el Embozado” que el mismo Ximénez estrenó e interpretó de los 2 personajes, el del Zapatero y el del Embozado, con Pilar López que interpretó ella el personaje de “La Zapatera”; así fué creado ese ballet, ocurrió lo mismo con muchas otras obras coreográficas integradas en los programas de esa compañía, aunque en los programas de mano aparecía impreso en letras destacando: “Coreografías de Pilar López”, incomprensiblemente, y así, todas esas coreografías se las adjudicó como propias sin serlo, haciendo lo mismo con otras coreografías de cada programa, mintiendo ella al público, a los escritores y a los críticos en perjuicio de sus artistas. Habiéndose marchado Ximénez de esa compañía, y sin permiso de Ximénez, Da. Pilar López continuó utilizando varias de las coreografías ideadas y creadas y bailadas por Ximénez durante los casi 8 años en esa agrupación, adjudicándose Pilar coreografías ajenas. Roberto Ximénez lo denunció en las dos conferencias que realizó como invitado en la ciudad de Córdoba, dando así una oportunidad de que Pilar López respondiera a tal acusación, pero ella guardó silencio, nunca respondió, dando margen a pensar que “El que calla otorga”.
== “Sección Femenina”, Concursos Nacionales de “Coros y Danzas de España” ==
1948 a 1954: En España, y en el gobierno de aquellos años, había dentro de la organización oficial, la “Sección Femenina”, y en ella, estaba incluída otra, la de “Coros y Danzas de España”, con Delegaciones en cada una de las ciudades y pueblos en las provincias españolas; preocupadas en realizar durante todo el año, investigaciones y recopilaciones folklóricas de cantos, coros, músicas, los trajes y sus atuendos, de danzas antiguas en cada provincia, re-descubriendo y recuperando constantemente un amplio y valioso material del folklore nacional. Celebrando durante cada año unos concursos en cada provincia de Coros, Músicas y Danzas en las Provincias, premiando a los ganadores para representar sus provincias; y posteriormente en primavera de cada año enviando a esos grupos ganadores a Madrid, a competir al “Concurso Nacional de Coros y Danzas de España”, donde competían en un teatro de Madrid, era obligatoria en todo, la autenticidad, de música, mudanzas de pasos de sus bailes, de instrumentos musicales y sus melodías, autenticidad de sus vestuarios de hombres y mujeres, etc., ante un Jurado compuesto por personalidades especialistas en Folklore de España, o sea, una persona de cada especialidad en Música, Danza, Pintura, Trajes y Vestuario, y dos Directoras Oficiales de Coros y Danzas de España.
1949 a 1954: Roberto Ximénez fué invitado para actuar en Madrid, como Jurado en 6 distintos años a los “Concursos Nacionales de Coros y Danzas”, que además, esos grupos en sus tournées oficiales por todo el mundo, alcanzaron a ganar un gran prestigio internacional, por su alto nivel de autenticidad, cultural, artístico y folklórico.
1952: Ximénez acepta la invitación de Edgar Neville a intervenir en su película documental “Duende y Misterio del Flamenco”.
1954: Ximénez contrae matrimonio y decide separarse de la compañía de Pilar, y le pide a Ximénez un mes para que ella buscara y contratara al sustituto de Ximénez; y por necesidades de la compañía, Pilar lo incumplió y lo prolongó reteniéndole hasta 9 meses y al final de Noviembre de 1954 Ximénez se negó rotundamente a continuar. y el bailarín Manolo Vargas al enterarse de tal decisión, también decide separarse de esa compañía, buscando así el futuro apoyo artístico de Ximénez.
Diciembre de 1954: Creación del “Ballet Español Ximénez-Vargas
En Madrid, reunido con D. Ernesto de Quesada, Presidente de la “Sociedad de Conciertos Daniel”, a Roberto Ximénez, su artista en exclusiva desde 1936, le propone crear su compañía de “Ballet Español”, haciéndose cargo de la exclusiva representación mundial, de la negociación y programación de actuaciones de la nueva compañía, para promocionarla y contratarla exclusivamente en el nivel del Concierto, y habiéndose marchado también Manolo Vargas, Ximénez le invitó a integrarse como asociado; así crearon el “Ballet Español Ximénez-Vargas”, iniciando Ximénez la inmediata búsqueda, selección y contratación de artistas en formación para organizar, impartirles a cada miembro las clases necesarias al elenco artístico de la nueva compañía y también creando los montajes coreográficos de un primer programa, creando sus ideas en su propio repertorio.
Pago permanente de “Dietas y Honorarios” a los artistas contratados
Ximénez se opuso y se rebeló contra una norma, por considerarla ilegal y arbitraria, la misma que Ximénez vivió durante años, razón por la que impuso su criterio de erradicar esa costumbre, abusiva y tradicional practicada en todas las compañías de Ballet Español, y que todas las compañías de Ballet mantenían férreamente, y era que pagaban a sus artistas solamente los días de trabajo, y nada pagaban los días de no actuación en el teatro, pero exigiendo siempre a sus artistas su asistencia y su actuación real en todos los ensayos, era una experiencia vivida por Ximénez (con Ana María y con Pilar López), donde estuvo contratado durante la suma de los 11 años anteriores, iniciando todas las tournées con inevitables deudas al no recibir dietas ni retribución alguna, penuria que durante los 8 años habían soportado en la compañía de Pilar López, acción y conducta abusiva e injusta, sin consideración a las necesidades económicas de sus artistas, y en el único provecho de las compañías, una antigua norma, creándose una inmediata y subterránea malquerencia de las Empresas de las otras compañías existentes contra Roberto Ximénez. Aun así, Roberto Ximénez repudió esa costumbre, y por primera vez en la historia de las compañías de Ballet Español, impuso pagar a cada artista de su compañía, medio sueldo del pactado cada día de no actuación y sueldo entero cada día de actuación, condición que se mantuvo con todos sus artistas, durante los 14 años de actuaciones y permanente existencia de esa agrupación de Ballet Español, recibiendo Ximénez a cambio las constantes recriminaciones y reproches de las otras Empresas de compañías teatrales y de Ballet en Madrid.
Transcurrido un año y medio desde su creación, la Compañía fue calificada y cualificada por el público y por la crítica mundial, y reconocida en Europa como una de las 3 mejores compañias españolas en su género, y antes de los 3 años de su creación y existencia, fue considerada por la crítica mundial, como la mejor compañía de Ballet Español en el mundo de entre todas las otras compañías de Ballet Español entonces existentes, por lograr eliminar en su espectáculo el “Estilo de la España de Pandereta”, y aportando en cambio múltiples renovaciones sobre el escenario, por su creatividad, originalidad de su repertorio, por su rigor y fidelidad a las raíces españolas, manteniendo y acentuando la dignidad, calidad y alto nivel en cada Concierto en sus coreografías, originales y propias, en todo diferentes y ajenas a las existentes de otras agrupaciones de danza, meticulosas en sus formas de presentaciones escénicas y con singular profesionalidad artística en cada una de las obras de su repertorio.
Esta compañía de Ballet Español, por su repertorio aportó mucho no sólo a la Danza Española, sino también elevó el nivel artístico del Arte Flamenco; a pesar de que nunca recibió ninguna clase de ayuda económica, ni subvención de ninguna clase, ni estatal ni particular, el éxito alcanzado nunca fué por una casualidad, en todo fué un logro y fruto de un intenso trabajo de titanes y de supervivencia durante los 14 años de su existencia, son méritos y créditos que hasta la fecha en España se han ignorado, pero quizá algún día sean reconocidos.
Desde su graduación como profesor, Ximénez, alejado de casualidades, y como homenaje a los deseos de “Argentinita” y a los suyos propios, continuó realizando toda clase de estudios en Europa, en América y en los países donde actuaba la compañía, ampliando sus conocimientos, con los mejores maestros especializados, en clases particulares, sobre Psicopedagogía infantil, Coreografía, Luminotecnia Escénica, Artes Escénicas, las distintas Técnicas y Estilos ( p. e. Blasis, Cecchetti, Legat, Vaganova, Ruth St. Denis, Graham, Ailey, etc.), Clásico Español, Escuela Bolera, Arte Flamenco, los “toques” de guitarra flamenca, aprendiendo a acompañar estilos, tonos y “palos” del flamenco, para cante y baile flamenco, bailes clásicos españoles y latinoamericanos; y estudios desde la antigüedad sobre Historia de Culturas y Civilizaciones, sus procedencias influencias y sus aportaciones a las Artes, (Danza, Teatro, Música, Trajes, Literatura, Poesía, etc.), y así, poder saber pedir, saber exigir lo que se puede y se debe hacer saber dirigir coherentemente en todos sentidos todo lo necesario en una compañía teatral de Ballet, y estar capacitado para presentarla por el mundo del Arte con acierto, con calidad, dignidad y lograr el éxito, porque Ximénez sabía lo que exigía y si era necesario, lo hacía él mismo, demostrando que se podía hacer, y repetía insistente que el artista con voluntad férrea debe asimilar y ampliar sus conocimientos, crear y no sólo saber bailar.
1954: En Diciembre, con parte de la compañía y en Misión Cultural del Gobierno de España, viaja a realizar unas actuaciones a la “Bienal de Milán” y a la Embajada de España en Roma.
= = Notas sobresalientes = =
1a.- Por primera vez, en su compañía de Ballet Español, Roberto Ximénez repudió una antigua norma, y enfrentándose a injustas costumbres de las otras compañías, Ximénez impuso el pago permanente (antes inexistente) a todos sus artistas del 50% de sus honorarios cada día de no actuación como “Dietas”, y pagarles el “Sueldo” completo pactado los días de actuación; y por primera vez, además impartió a cada artista, en clases particulares para corregirles y mejorarles, según lo requiriese cada artista que ingresaba a la compañía, para crear una unidad y formarles con la más alta calidad y su mentalidad artística individual, la requerida para actuar ante públicos exigentes en los teatros de Conciertos del mundo, creando unos “Estilos y modos originales y de Unidad artística” en toda la compañía.
2a .- Fue la primera compañía en la Historia del Ballet Español y para Japón, que en Enero de 1955 en “Misión Cultural”, fué invitada y enviada por España al Japón para actuar ante el Emperador Hiro Hito, el príncipe Aki Hito, la Familia Imperial japonesa y ante el Cuerpo Diplomático en Tokio y seguidamente presentada en conciertos, lo que en todo el Japón; nunca había ocurrido ni actuado allí una compañía de Ballet Español
3a.- Fué la primera compañía invitada oficialmente por el Gobierno Ruso, insistiendo en 3 distintos años para presentar la compañía B. E. X-V. en el Teatro Bolshoi de Moscú, en el Teatro Marynsky de San Petersburgo y en todas las ciudades de la URSS y en los teatros de ópera de los países satélites por un mínimo de 6 meses y posteriormente ampliando la invitación ofreciendo 9 meses; invitaciones que no se aceptaron, por negarle a Ximénez, no sólo el permiso del Gobierno de España, sino prohibiendo estrictamente el Ministro de Asuntos Exteriores de España a Ximénez la aceptación de las invitaciones rusas oficiales hechas del Gobierno de la Rusia Soviética por medio de su Embajador ruso en Alemania, durante las 3 temporadas anuales de conciertos de la compañía en los Festivales de Música y Danza de Berlín y de toda Alemania, aun siendo una compañía particular con su sede en Madrid, pero el elenco era de artistas españoles con restricciones en sus pasaportes.
4a.- Fue la primera compañía de Ballet Español que ha sido invitada y actuado en el Lincoln Center Conciertos en el Philarmonic Concert Hall, con acompañamiento de la Orquesta Filarmónica de Nueva York;
1955: La compañía desde Tokio viaja a San Francisco y a la Habana, debutando en el Teatro de la Sociedad de Conciertos “Pro-Arte Musical” de la Habana, con la asistencia en el “debut” del Presidente de la República de Cuba, y miembros del Cuerpo Diplomático y después actuaciones en toda Cuba.
==Presentación hecha por Juan Ramón Jiménez ==
Debut en San Juan de Puerto Rico, haciendo la presentación altamente elogiosa de la compañía, el ilustre escritor y poeta español Juan Ramón Jiménez; y tournée de conciertos por toda la isla de Puerto Rico.
Viaje a México contratados por el I.N.B.A., debutando en el Palacio de Bellas Artes, en el Instituto Tecnológico de Monterrey N. L. y en otras ciudades, después por Centro América; y en América del Sur, coincidiendo en Lima, Perú, con actuaciones de la actriz Margarita Xirgu, y el escenógrafo Santiago Ontañon, ambos amigos de Ximénez y asistiendo Margarita y Santiago, a los conciertos de la compañía en el Teatro Municipal de Lima; después conciertos en todo Brasil, y retorno a Madrid, todo ésto fué el primer gran debut mundial de la Compañía, y organizado por “Conciertos Daniel”; y en Lima, como un gesto de gratitud, Ximénez creó una coreografía, con elementos folklóricos y música de la ópera peruana “El Cóndor Pasa”, argumento y fondo en el estilo y el folklore peruano como homenaje al público y al pueblo peruano que siempre acogió con especial admiración a Ximénez.
Creación del Primer “Concurso Nacional de Arte Flamenco” en Córdoba
1956: Los días 22 y 23 de Mayo de 1956, para celebrar conciertos, y para la inaugurar el Primer “Festival de Música, y Danza’ en Córdoba, y celebrar con parte de los artistas del B.E.X-V, unos conciertos en los Patios Cordobeses, (fué éste, el “Primer Concurso Nacional de Arte Flamenco” en Córdoba), el Alcalde de Córdoba D. Antonio Cruz Conde, viajó a Madrid a entrevistarse con “Conciertos Daniel” a invitar a Ximénez para colaborar en Córdoba, con algunos artistas de su compañía, para inaugurar el “Primer Festival de Música y Danza” de Córdoba, y además, actuar en el Gran Teatro de Córdoba, con parte del elenco en los programas y en la entrega de los Premios a los ganadores de “Baile”, de “Cante” y “Toque”, con las actuaciones de los ganadores en el “Concurso Nacional de Arte Flamenco”, en Córdoba” resultando ganador el “cantaor” Antonio Fernández Díaz “Fosforito”, nacido en Puente Genil, que sorprendió, ganando todos los premios en todos los “Palos” y “Estilos “ de los “Cantes””exigidos en ese concurso; Ximénez entregó 2 de los premios, uno de ellos al ganador Antonio Fernández “Fosforito”.
En la foto: El gran “cantaor de flamenco” Antonio Fernández “Fosforito” y Roberto Ximénez comentando en el Concurso de Arte Flamenco de Córdoba, sobre los “Cantes y Bailes Flamencos”.Primer debut de compañía en el Teatro L’Etoile de París. Actuaciones y algunas veces inaugurando los Festivales de Música y Danza de Francia, Bélgica, Holanda, y Alemania Occidental y años después también en la Alemania Oriental, Edimburgo, Irlanda, en Italia en el Teatro de la Fenice de Venecia, el Maio Florentino, Roma, Nápoles, Génova, Escandinavia, etc.
En Dublín, (Irlanda), actuaciones gratuitas de la compañía para recaudar fondos para ayudar a los niños supervivientes y huérfanos de Hungría, por la invasión a Hungría del ejército ruso. Actuación de la compañía en el teatro de ópera de Trieste (Italia), con montaje coreográfico y escénico de Ximénez de “La Vida Breve” ópera de Falla, con Victoria de los Ángeles y Alfredo Kraus.
1956: La “Primera” de las tres invitaciones y peticiones a la compañía de “B.E.X-V” que recibe la invitación oficial de la Embajada de la U. R. S. S. en Berlín, para actuar en Misión Oficial, 2 semanas en el Teatro Bolshoi de Moscú, 2 semanas en el Teatro Marynsky de San Petersburgo y 8 semanas más en las ciudades en Rusia y después 12 semanas como mínimo en todos los países bajo dominio soviético de la Europa Oriental; esta invitación oficial del gobierno ruso se repite en 1957 y 1958, sin lograr el permiso del gobierno de España y prohibiendo a Ximénez aceptarlo. A Roberto Ximénez, en Madrid, el Ministro de Asuntos Exteriores le niega en cada ocasión, y prohíbe a Ximénez el permiso de actuar en Rusia y países satélites, por no haber relaciones diplomáticas con la U. R. S. S. Ximénez; desobedeciendo a “Madrid”, decide sólo realizar las actuaciones y en las inauguraciones de varios y antes inexistentes Festivales de Música y Danza en Europa así como los de Berlín Occidental y Berlín Oriental, en Leipsig, en Dresden, y en otras ciudades importantes de la Alemania Oriental, pero no se atrevió a llevar la compañía al Bolshoi de Moscú ni al Teatro Marynsky de San Petersburgo, evitando sufrir sanciones en España a él y a sus artistas, pero no ocurrieron. 1957: Al volver la compañía a Madrid, Da. Pilar Primo de Rivera, Maruja Sampelayo y Lula de Lara, las 3 Directoras de la Sección Femenina y de “Coros y Danzas de España”, encomiendan oficialmente a Roberto Ximénez, para que realizara investigaciones, estudios y recopilaciones de material de Danzas del Folklore de España por todas las provincias españolas, dando instrucciones desde Madrid, a todas las entidades y Delegaciones Provinciales de la “Sección Femenina” en toda España, para que facilitaran en todo, y cooperasen en dicha labor al profesor Roberto Ximénez, lo cual realizó conjuntamente con el musicólogo Manuel García Matos con pleno éxito; y todo el material recopilado por ellos en su totalidad fué entregado en Madrid a la Directora Da. Pilar Primo de Rivera, a Maruja Sampelayo y a Lula de Lara para integrarlo a los archivos correspondientes de “Coros, Danzas, Músicas y Trajes” del Folklore de España. 1957: En Londres, Ninette de Valois, coreógrafa y Directora del “Covent Garden Ballet”, y Peggy Van Praagh, coreógrafa y “Maitresse d’Ballet” y Directora del “Royal Academy of Dance” de Covent Garden, piden a Ximénez que “monte” su creación coreográfica y la luminotecnia de una “Suite Bolera” y el “Bolero” con la música de “Puerta Tierra” al primer bailarín Pirmin Trecu y a los primeros bailarines del “Sadler’s Vic Wells Ballet Company”, lo cual se realizó. La Dirección de “Covent Garden” de Londres, hace una invitación Oficial a la compañía para actuar durante 3 semanas en Londres que se aceptaron y se realizaron, y por el gran éxito alcanzado, piden a Ximénez volver al año próximo de 1958 para una temporada de 4 semanas, y ofreciendo a Ximénez que vuelva el próximo año por 4 semanas que no se aceptan porque la compañía estará en esas fechas actuando en Norte América. Segunda temporada de actuaciones en el Teatro de L’Etoile de París durante 3 semanas y actuaciones en los Festivales de Música y Danza de Europa Occidental. 1958: La Compañía actúa nuevamente en los Festivales de Alemania Occidental y de la Alemania Oriental; pero Ximénez cancela todas las actuaciones ya pactadas y programadas en el resto de los países del bloque soviético, para evitar problemas serios de todo el elenco por la prohibición a Ximénez del Gobierno de España.
Al llegar a Madrid, el Director de Cultura del Ministerio de Asuntos Exteriores cita a Ximénez y le recrimina por haber presentado su compañía de Ballet Español en la Alemania del Este y nuevamente le niega el permiso de aceptar la reiterada invitación oficial del gobierno de la U.R.S.S. El ex-rey de Egipto, Farouk I Al-Awwal, (1936-1952), compró todo el aforo de billetes del teatro del Casino de Cannes, donde actuaba el B.E.X-V, asistiendo acompañado de sus invitados al concierto del B.E.X-V, y felicitando al B.E.X.-V.Los “Festivales de Música y Danza de España” por tercera vez, y nuevamente ofrecen a la compañía Ximénez-Vargas, unos honorarios de Cuarenta mil pesetas por cada concierto diario y durante tres meses y medio (115 Conciertos) en todos los Festivales de España y para inaugurar algunos de ellos inexistentes; esta oferta es rechazada también por “Conciertos Daniel”, debido a que los honorarios de toda la compañía ascendía al doble, o sea a 80,000 Pesetas por cada concierto, fuera de España y además los honorarios no incluidos de Roberto Ximénez y los de Manolo Vargas; además, el elenco de la compañía se negaba rebajar en España los honorarios que cada uno de los artistas cobraban fuera de España. Esta oferta fue hecha a Ximénez cada año, que obviamente fué rechazada.
Viaje a Norteamérica del “Ballet Español Ximénez -Vargas”
La Compañía desde su creación en Dic. De 1954, actuó siempre con creaciones originales, con sus propias ideas, aplicándolas en todos los aspectos de las Artes Escénicas, y en su Luminotecnia, en las cuales, Roberto Ximénez era un profesor ya graduado y experimentado en esas especialidades desde 1939, y además rehusando todo tipo de similitud y de colaboraciones ajenas, rehusando todas aquellas músicas demasiado utilizadas y reiteradas en los repertorios de todas las otras compañías de Ballet Español existentes, fiel a sus objetivos, utilizando otras músicas españolas, algunas casi desconocidas. 1958: Debut en Monteal (Canadá), Primera actuación en la “Radio-Televisión Canadiense” en Montreal, con una actuación exclusiva emitido a todo el país canadiense y fronterizo de los Estados Unidos, de sesenta minutos de duración, en el programa de TV de mayor prestigio cultural del Canadá, emisión grabada que se repitió íntegramente dos veces más, por la petición insistente del público televidente de todo Canadá. Por el éxito alcanzado, la compañía fué contratada para posteriores reapariciones en “L’Heure du Concert” de la Radio-Televisión canadiense. En vista del éxito obtenido en “L’Heure du Concert” en Montreal, el B.E.X-V es contratado para debutar y presentarla en Nueva York en el teatro “Kauffman Concert Hall”, asistiendo todos los críticos de Nueva York, y después actúan en el “Brooklyn Academy of Music”, con éxitos que se suceden y se incrementan. 1958: Por primera vez debut durante una semana en el prestigioso y considerado “Templo de la Danza”, el “Jacob’s Pillow Internacional Dance Festival”; y durante esa semana; su Fundador y Presidente Ted Shawn, reconocido como el introductor junto con su esposa Ruth St. Denis y desarrolladores de la Técnica de la Danza Moderna en todos los Estados Unidos, maestros de Martha Graham, José Limón, Merce Cunningham, y muchas otras celebridades de la danza moderna mundial hace en el escenario una especial presentación del B.E.X-V. Ted Shawn acuerda con Ximénez en que cada verano que vuelva a presentarse al Jacob’s Pillow de intercambiar clases e ideas sobre Danza Moderna y Danza Española con el Presidente y Fundador Ted Shawn y a impartir clases magistrales de danza española, a los estudiantes que acudan a estudiar al “Jacob’s Pillow” la danza en las técnicas y estilos diferentes de Clásico, Moderno, Contemporáneo, Jazz, Exóticas, etc. que se enseñan por eminentes maestros invitados de todo el mundo, durante los veranos; Ximénez acepta e intercambia clases magistrales a Ted Shawn; esto se repite cada año que reaparece Ximénez en el Jacob’s Pillow. El maestro y coreógrafo, Presidente y Fundador del “Jacob’s Pillow”, Ted Shawn, antes de cada concierto del B.E.X-V., aparece en el escenario haciendo una inesperada, especial y la más elogiosa presentación de Ximénez y Vargas, haciendo patente el alto nivel de la compañía, y según él, que incluso el B.E.X-V logró superar a los bellos espectáculos que desde su fundación, en años anteriores había presentado en ese mismo escenario del “Jacob’s Pillow”, incluso el grupo de Encarnación López “La Argentinita” en todos los aspectos artísticos, lo que después, el público asistente al teatro lo confirmaba y la prensa lo reconocía con sus juicios críticos y agotándose las localidades todos los días en cada concierto. Concierto en el Aula Magna de la Universidad de Princeton en New Jersey, para su Rectorado, Catedráticos y estudiantes.
1959: Primera tournée de la compañía por todos los Estados Unidos. Viaje de la compañía a realizar 24 conciertos durante un mes, actuaciones en la inauguración del Hotel Habana Hilton en la Habana.
El Embajador de España en Washington, D. José María de Areilza, Conde de Motrico, pide a Ximénez la creación y montaje de coreografías Clásicas, Boleras, Goyescas y Flamencas para dar un concierto en la Embajada de España, a la que asistirán como invitados de honor los Duques de Alba, el Príncipe Rainieri III, Grace de Mónaco, el Cuerpo Diplomático en Washington, un Concierto especial y como homenaje a los Duques de Alba, creando y bailando la “Premier Mundial” de “Suite para los Duques de Alba”, coreografía de Ximénez y Vargas.
El Embajador de España D. José María de Areilza invita y acompaña a Ximénez y éste acepta bailar ante el Presidente John F. Kennedy en la Casa Blanca. 1959: Conciertos en el “Jacob’s Pilow Internacional Dance Festival”; y Ximénez imparte clases a estudiantes de U.S.A. y a los venidos del extranjero a los cursos intensivos de esa Institución, impartiendo clases de Danza Clásica Española y de la “Escuela Bolera”; y su Director Ted Shawn intercambia clases con Ximénez de Danza Moderna y Contemporánea, y Ximénez imparte lecciones magistrales de Técnicas de Danzas Clásica, Española, Luminotecnia y Dirección Escénica a estudiantes de esas especialidades y al personal técnico del teatro.
El 15 de Julio 1959, Concierto en el “Festival Internacional de Vancouver (Canadá), con la asistencia de la Reina de Inglaterra Isabel II y el Duque de Edimburgo con motivo de la inauguración del “Vancouver Auditórium”, acompañados por la orquesta Sinfónica de Vancouver bajo la dirección de Herbert von Karajan. El 20 de Agosto 1959, Conciertos acompañados por la Orquesta Sinfónica Titular de Cleveland en el Cleveland Auditórium”. Conciertos en “Carnegie Hall” de Nueva York, y conciertos en el “Brooklyn Academy of Music” de Nueva York, y en la Opera de Chicago: Actuaciones en el “Commerce & Industry Exposition” en Chicago.
El Presidente de la República del Salvador invita al B.E.X.V., por una semana de Conciertos en San Salvador. La compañía allí acepta y sin cobro de honorarios, actuar una función especial para los enfermos de lepra en un salón del Lazareto y otra actuación gratuita para reunir fondos para esos enfermos y otra actuación para los niños desvalidos salvadoreños.
1960: Retorno a España para realizar el montaje de nuevo repertorio para todo un programa, y Actuaciones en los Festivales de Europa y retorno a Canadá. Televisión en Nueva York, , compartiendo la actuación con el violinista Isaac Stern durante 60 minutos. Conciertos con Marlene Dietrich, compartiendo la mitad del programa, ella toda la primera parte y toda la segunda parte a cargo del B.E.X--V en Boston, Mass., durante 2 semanas.En Montral, Canadá: en Televisión “L’Heure du Concert”, de 60 minutos. Los televidentes logran un hecho insólito, que se emita nuevamente completa dicha actuación del BEX-V. Lincoln Center de Nueva York: Conciertos en el Philarmonic Concert Hall, con acompañamiento de la Orquesta Filarmónica de Nueva York; siendo la primera compañía de Ballet Español que ha actuado invitada en el Lincoln Center y sus Directores por su exigencia y contra la voluntad de Ximénez, le exigen montar coreografías del “Bolero”, música de Maurice Ravel y “El Amor Brujo”, música de Manuel de Falla, al terminar los conciertos en el Lincoln Center, ambas coreografías fueron retiradas del repertorio de la compañía, ratificando Ximénez sus normas de rechazo de utilizar ideas y obras musicales “demasiado utilizadas”, ajustándose a lograr crear nuevas evoluciones, originales, sin rompimientos, cuidando de no alejarse del alma, raíces y esencia del espíritu español, investigando, aplicando, y creando, modos y formas nuevas tanto en las coreografías como en la selección de las temáticas y en los montajes escénicos. 25 de Febrero 1960: Estreno y “Premier” mundial del ballet “Clavelina”, con “Rapsodia Española”, música de Maurice Ravel, coreografía y temática argumental de Ximénez; en el “Jacob’s Pillow Dance Festival”. Actuaciones en Canadá, Ontario, Toronto, Québec, etc. y conciertos en teatros y Universidades en los Estados Unidos. Regreso a España, y D. Manuel Riancho, Director y los Fundadores de los “Festivales de España” una vez más repiten en vano sus ofertas que Ximénez rechaza, por ser insuficiente la oferta económica de 40 mil pesetas por cada concierto para presentar a la compañía en todos los “Festivales de España”. La economía y los honorarios de la compañía que ascendía a 80 mil pesetas por cada concierto no lo permitían, y además sorprende a todos en España, que esta Compañía de Ballet Español nunca recibiera ayuda económica ni subvención de ninguna clase de ninguna Entidad Cultural.Ximénez y Enrique “El Cojo” en Sevilla, ambos maestros de flamenco se intercambian lecciones, ideas y combinaciones de baile e ideas sobre baile flamenco. Conciertos del BEX-V en “Carnegie Hall” de Nueva York y segunda tournée de “Community Concerts” en U.S.A. 1961: En Nueva York, Roberto Ximénez y su antiguo amigo el coreógrafo Alvin Ailey intercambian mutuas lecciones e ideas sobre sus Sistemas, Métodos Coreográficos, de Técnicas y Pedagógicos sobre Danza Española, flamenco, Danza Moderna, técnicas de Jazz y danza Contemporánea. Estas reuniones se repiten en Nueva York constantemente. Sobre la temática de “La Danza y Sistemas en las realizaciones de Obras Coreográficas”; Ximénez en Nueva York imparte conferencias y unos cursos de “Artes y Luminotecnia Escénicas”. 15 de Abril 1962: Actuación en la televisión CBS de Nueva York, en el “Ed Sullivan Show” durante 60 minutos. Conciertos en el “Brooklyn Academy of Music” y en otros teatros de Ópera de los Estados Unidos (Filadelfia, Cleveland, Chicago, San Francisco), etc. siempre acompañados por cada una de sus orquestas sinfónicas y filarmónicas de cada teatro. Conciertos en México en el Palacio de Bellas Artes y tournée organizada por el I.N.B.A. por otras ciudades del país. Actuaciones durante 4 semanas en la “Chicago Comerse & Industry. Tournée de conciertos por las Universidades de Estados Unidos y Canadá. Actuación de 60 minutos en la televisión en el programa “The Greyhound Bus Show” en Nueva York. Actuaciones en la “Internacional Trade Fair” de San Diego, California. 1963: 2 semanas de actuaciones en la “State Fair Music Hall” de Dallas, Texas. Conciertos en el teatro “Carnegie Hall” de Nueva York. Conciertos durante 5 meses por los Estados Unidos y Canadá. 1964: Actuación durante una hora en Nueva York en Televisión en “The Bell Telephone Hour”. Conciertos en tournée durante 4 meses en los “Community Concerts”. Actuaciones en el “Jacob’s Pillow Dance Festival”, clases Magistrales a estudiantes e intercambio de conocimientos y lecciones con su Presidente y Fundador Ted Shawn. 1965: Conciertos en el Delacorte Theatre por invitación de “Rebekah Harkness Foundation“, y actuaciones en el “Shakespeare Festival en Central Park de Nueva York
1966: Tournée en Estados Unidos actuando en los ‘Community Concerts” y en Canadá
1967: Actuaciones en el “Waldorf Astoria” de Nueva York además de otros conciertos en U.S.A.
1968: Ximénez hace saber a Manolo Vargas su decisión de dar por finalizada su profesión en activo como bailarín y como “bailaor”, y de continuar ejerciendo como Profesor de Danza, de Dirección de Artes Escénicas, de Coreografía y dando conferencias, dando fin a la existencia ininterrumpida durante los 14 años de la compañía “Ballet Español Ximénez-Vargas”, ofreciéndole a Manolo Vargas montarle las coreografías necesarias para que tenga un nuevo programa si es que él desea continuar con la Compañía. Así, dejó de existir la agrupación de danza entonces ya reconocida por los públicos y los críticos, como la más creativa, original y rigurosamente española de todas las compañías entonces existentes de Ballet Español en el mundo.
1968: Roberto Ximénez, en Madrid se hace cargo durante 10 años, como Director y Profesor Titular del “Salón Escandinavo”, una Academia de Ballet Clásico, donde aplica sus ideas pedagógicas, poniendo en práctica su “Sistema y Método Pedagógico” y programando todos los niveles de estudios, y estableciéndolos progresivos (del Primero hasta el Sexto Grado) o sea de 6 años de estudios de Ballet y Técnica Clásica y como profesor se encarga de la enseñanza de todos los 6 niveles de ballet, aplicando la fusión de las Técnicas de Ballet Clásico de Carlo Blasis, de Enrico Cecchetti y de Legat-Vaganova.
Algunas alumnas de Ballet Clásico de Roberto Ximénez, aprobando el sexto grado en Madrid, viajan a Londres, para ser examinadas en el “Sadler”s Wells” de Londres, logrando ingresar,y continuar su adiestramiento y posterior ascenso de integración al elenco como bailarinas del Ballet Oficial de “Covent Garden”.
En los años posteriores, Ximénez ha dedicado su tiempo a dar clases particulares y otras Magistrales a discípulos y a Profesores de Danza españoles y extranjeros; también dando conferencias sobre Artes Escénicas, como también acudiendo invitado como miembro del Jurado a Concursos Nacionales e Internacionales de Folklore Español, y de Arte Flamenco, como ocurrió en Madrid en 6 ocasiones con “Coros y Danzas” de la Sección Femenina, en México como investigador para el I.N.B.A, y en Córdoba (España), y asesorando la enseñanza de la Danza y las instalaciones de estudios adecuados y las aperturas en distintos países de nuevas instituciones para la enseñanza de la danza. Sistemas y Técnicas de Luminotecnia de creación propia:
Ximénez, ha creado su Método y Sistema en Luminotecnia Escénica, sintetizando y coligando la escenografía, utilizando la luminotecnia y potenciándola como una coreografía, como elemento dinámico y no estático, afín a las acciones en la escena, aplicó distintas ideas, desde la génesis y concepción de la idea, de su etiología y desarrollos, controlando “el todo y sus partes”, cronometrando, y aplicando técnicas del teatro griego, sistemas del teatro romano, combinándolas con las del “Teatro de Ronda”, fundiéndolos con los actuales tradicionales, con otras aplicaciones escénicas creadas por Ximénez. En la Luminotecnia escénica se aplicaron las distintas formas también, y otras propias, donde se aprovecharon los espacios escénicos “neutros”, los “pasivos”, evitando la creación de las “zonas muertas” que nada aportan y motivan distracciones, acentuando la localización y enfoque de las zonas “vivas”, las de interés en los momentos que interesan en las obras; los resultados fueron creativos, originales y nuevos, logrando crear y crear desarrollos escénicos sencillos, activando la emotividad del espectador, y su deseo de fundirse, identificándose en la obra y en su “esencia ambiental”, en sus dinámicas y colores cálidos típicos de España, huyendo de lo rutinario, de lo común, extravagante y vulgar, dejando asentada una clara “Evolución” potenciando desarrollos e importancia de las Artes Escénicas, eliminando normas obsoletas, que aplicados aportan una mayor dignidad que merece el Arte Español.
Roberto Ximénez, Foto de Annamarie Heinrich, Buenos Aires.
“Realización de obras coreográficas”
Una de las normas básicas mantenida por Ximénez en el montaje de una obra coreográfica, es que la coreografía de un Ballet, si está bien “realizada”, y “expresada” en sus combinaciones de pasos y dinámicas, en sus mudanzas, con la integración de expresiones corporales y gestos mímicos coreográficos significativos, sumándole el talento y emotividad de los artistas interpretes, será comprendido sin ser necesario leer el argumento para enterarse del tipo, tema y contenido del argumento; y en el caso contrario, si no se entiende el desarrollo coreográfico, haciendo necesario leer el argumento para su comprensión, será ésta una clara señal de que esa obra coreográfica está mal “estructurada” con opacidad o inadecuada interpretación de sus artistas, porque el público, capta perfectamente las ideas, los gestos y los argumentos de las obras estando bien desarrolladas en un escenario. Para Ximénez la Luminotecnia Escénica es un Arte más, es al crear con luces y colores, es una coreografía de luces y colores, a la que se le debe sumar un sentido adecuado y en todo afín a la obra, su logro dependerá del “sentido creativo” del Director Luminotécnico; y lo hará con luces y colores, sincronizada segundo a segundo, coincidente y puntualmente con el desarrollo de la acción escénica, que une y encadena o separa e independiza, localiza y aísla, ambienta y dramatiza, entristece y alegra el entorno, siempre creando afín al ambiente de la acción, fundiendo e incrementando el Arte y la Belleza, unificando las intensidades de luces y colores, todo en conjunción al momento del movimiento, al del entorno emotivo y al gesto y mímica y a las necesidades que sugiere la acción. Como consecuencia de lo anterior, han sido muchas las personas profesionales de las “Artes Escénicas” que se han acercado a estudiar con Roberto Ximénez, interesándose por sus ideas, por sus métodos y sistemas ideados, creados y ya aplicados con éxito en su compañía de Ballet Español, todos han sido mostrados por todo el mundo donde se han presentado ante todos esos públicos. Entre los grandes especialistas en la “Mise en Scéne”, Ximénez fué altamente considerado como un impar artista, conocedor y practicante de la amplia gama de la danza (las Técnicas Clásicas, folklóricas, flamenca, etc.) además gran maestro, riguroso Director y especialista en las formas de fusión de las obras coreográficas con todas las complementarias de las “Artes Escénicas” con sus matices (en Luminotecnia, utilería, escenografía, etc.).
Síntesis de algunos juicios críticos” confirmando el nivel logrado del “Ballet Español Ximénez-Vargas
“...... On the small and select list of truly distinguished Spanish Artists..... make way now, ALL THE WAY AT THE TOP, for a new pal of names: ROBERTO XIMENEZ, MANOLO VARGAS and their BALLET ESPAÑOL, WERE BEAUTIFUL, SKILFUL, AN DEEPLY SATISFYING AS ONLY FIRST RATE ART CAN BE…. A JEWEL OF ESTHETIC EXPERIENCE… WITHOUT PRECEDENT IN THE SPANISH FIELD…. ENCHANTING HUMOR…. SUPERB THEATRICAL ATMOSPHERE… ABSOLUTELY TOP NOTCH AND EXHILARATING” JOHN MARTIN, “NEW YORK TIMES” April 15, 1962.
“Roberto Ximénez, faraón de la danza”Nellie Campobello, Directora de la Escuela Nacional de Danza del Instituto Nacional de Bellas Artes, México.
“Ximénez with his virtuosic technique and wonderful artistry……” Wayne C. Smith, “The Springfield Union”, Mass. July 24, 1958. “One of the most impressive and stimulating evenings in years.” WASHINGTON, D. C. “DAILY NEWS”
Roberto Ximénez is capable of humor and power, and in everything he danced there was a great care for detail. Mr. Ximénez’ style, more than Mr. Vargas’, seems to dominate the company. The approach is elegant, contained, and essentially serious. His own face has an Indian impassiveness. But when he does smile, it is as though the sun had found the stage. Doris Hering, Dance Magazine, New York City, April 1958
“…. ROARING “OLÉS’ FOR THE BALLET ESPAÑOL XIMÉNEZ-VARGAS…. ROBERTO XIMÉNEZ AND MANOLO VARGAS ARE SUPERB… AMAZINGLY FRESH…. A KNOCKOUT THEATRE OF SPANISH DANCE, GORGEOUSLY COSTUMED…. IRRESISTIBLE…. THIS IS A FIRST CLASS SHOW.”WALTER TERRY, “NEW YORK HERALD TRIBUNE” April 9, 1962.
“THE BALLET ESPAÑOL XIMÉNEZ-VARGAS, IS THE PROUDEST OF MADRID’S DANCE COMPANIES, AN ENSEMBLE WHICH BRINGS BRILLIANCY, LIFE AND ARDOR TO THE DANCE THEATRE WITH NEW AND IMAGINATIVE IDEAS NEVER BEFORE APROACHED IN THE FIELD.ROBERTO XIMENEZ AND MANOLO VARGAS, THE CO-STARS OF THE COMPANY, ARE COMPELLING PERSONALITIES AND TWO OF THE TOP MALE DANCE STARS IN THE WORLD TODAY. THE FIFTEEN DANCERS AND MUSICIANS IN THEIR TROUPE ARE FRESH AND EXCITINGLY TALENTED, CHOSEN WITH AN EYE TOWARD THE PERFECTION THAT HAS BECOME A XIMENEZ-VARGAS TRADE MARK. “LONDON TIMES”
“….. an infinite charm, freshness, sensuality, violence, and humor are expressed in an art which is fiercely individualistic. It is impossible not to succumb…. “Le Figaro”, Paris.
“….. a perfection of dancing which silences all criticism. …” Die Belt, Berlín.
“…. a true Spanish Festival which roused the audience to extraordinary enthusiasm. It applauded frenziedly.”“Corriere de la Sera” Milán.
“We have never had in the 17 years of the “Ted Shawn Theatre” any company who were so ecstatically received by our audiences…. As we said in my introductory talks before each performance, not since “Argentinita” herself have I seen Spanish dance so completely satisfying. TED SHAWN, FOUNDER AND DIRECTOR , “Jacob’s Pillow Dance Festival”.
“Superb, by thunder” …………………...“The Telegram” Toronto.
“The most fiery and passionate display of Spanish Dancing ever to come to town.’“Vancouver Province”.
“A kaleidoscopic extravaganza”…………. Windsor, Ontario Star.
“Obras Coreográficas creadas por R. Ximénez”
“Coreografías” “Músicas de” “Coreografías”: “Músicas de”:
Concierto de Aranjuez, (Su 2o movimiento), Joaquín Rodrigo Madrugada del Panadero (Ana María-Ximénez), Rodolfo HalffterPas d’deux del ballet “Giselle” Adolphe Adam Danza Española Carlos Jiménez Mabarak Añoranzas María Rodrigo Navidad en Pátzcuaro Miguel Bernal Jiménez Cataluña Jaime Pahissa Tingambato Miguel Bernal Jiménez Sevilla, Asturias y Cádiz Isaac Albéniz Ópera “Tata Vasco” Miguel Bernal Jiménez El Polo, Tomás Bretón Las 12 danzas españolas Enrique Granados Castilla, y Córdoba Isaac Albéniz Rondalla Aragonesa Enrique GranadosRapsodia Española Isaac Albéniz El Pelele (De la Ópera Goyescas) Enrique GranadosRapsodia Sinfónica Joaquín Turina Sacro Monte Joaquín Turina Danzas del Zapatero y del Embozado Jesús García Leoz Homenaje a mi maestro “El Estampío” Roberto XiménezLas Siete Canciones Populares Manuel de Falla Huayno de la ópera “El Cóndor pasa” G. FreyreEl Amor Brujo Manuel de Falla Marinera y Resbalosa como Homenaje a Perú Folklore peruanoDanza del Molinero “Sombrero de 3 Picos Manuel de Falla Danza de “La Pastora” Ernesto HalfterDos Danzas de “La Vida Breve” Manuel de Falla Danza de la “Gitana” Ernesto HalfterAragonesa Manuel de Falla Danza de la Pluma (Oaxaca) Recopilado por Roberto Ximénez Alborada del Gracioso Maurice Ravel Suite Vasca (E.Real, M.Vargas y Ximénez) José María Franco Clavelina `con la “Rapsodia Española” Maurice Ravel Muñecos de Oaxaca,, Roberto Ximénez Suite Bolera para los Duques de Alba E. Barrenechea Escuela Bolera Eugenio Barrenechea Bolero Puerta Tierra Isaac Albéniz Suite Latinoamericana (Chacarera, Gato, Malambo, Pericón, etc.)
Obras Coreográficas creadas por Roberto Ximénez en Ritmos Flamencos:
Tonás y Livianas (sólo con “Cante” y Baile) Deblas Siguiriyas Serranas Peteneras
Carceleras Soleares Tangos Tientos Tanguillos
Tarantos Malagueñas Verdiales Alegrías Caracoles
Bulerías Farruca Guajiras Zapateado
DIRECTORES DE ORQUESTA QUE HAN DIRIGIDO EN LOS CONCIERTOS PARA EL B. E. X.-V.
Gerardo Gombáu……..(En Festivales de Europa), Louis Lane …………….(En Cleveland, Ohio, USA.)
Francesco Mander…. (En la Ópera de Trieste, Italia), Sir Ernest McMillan….. (En Toronto, Canadá)
Ramón Jiménez……... (En Festivales de Europa), Herbert Von Karajan…..(En Vancouver, Canadá)
Nicholas Goldschmidt (En la Ópera de Chicago), John Green..(En la Ópera de San Diego, Cal. USA.)
Buró Farber………….. (En Atlantic City, USA), André Kostelanetz……… (En Filadelfia, USA.)
Morton Gould……....... (En Nueva York), Carlos Rausch (Ópera de San Francisco, Cal. USA.)
Alberto Bolet………… (En La Habana, Cuba).
(*) Roberto Ximénez resumiendo sus experiencias como Profesor, Bailarín, “Bailaor”, Coreógrafo, Dirección, Artes Escénicas, etc., ha escrito el libro “Hacia al-Ándalus”, y espera hallar una editorial. Integrando sus propias y nuevas aportaciones y la renovación de ideas, formas, temperamento, y rigor en el respeto a las fuentes y raíces, del alma y espíritu de la “Danza Española”, de su Folklore y del “Arte Flamenco”, sin aceptar hacer concesiones comerciales de ninguna clase al público; todo reconocido por la opinión del público y por la crítica mundial donde se presentó esta joven y evolucionada agrupación en el mundo artístico.
En 1957, a los 3 años de haber sido creado (dic. 1954), el Ballet Español Ximénez-Varga, la crítica mundial y el público, coincidieron en considerarlo y ponerlo a la cabeza de todas las compañías de Ballet Español por haber aportado nuevas ideas de importantes evoluciones coreográficas introducidas al Ballet Español y por haber superado el nivel artístico en general de las otras compañías de Ballet Español entonces existentes.
Las ideas básicas fueron impuestas por Roberto Ximénez como Director del Ballet, y fueron las de crear, comunicar, transmitir la emotividad esencial de la danza integrando al público asistente a ser partícipe de los sentimientos del Arte a través del artista, formar una agrupación sólida y sin aceptar ni practicar ninguna modalidad ni forma alguna de“vedetismos”; y todas estas ideas, fueron presentadas en teatros de ópera y en salas de conciertos de máximo prestigio mundial, dando todas las oportunidades a cada uno sus artistas de lograr sus éxitos personales.
( * ) Estos datos informativos aclaratorios, han sido y son para corregir las desinformaciones y los múltiples y aun continuos errores difundidos, copiándose de otras publicaciones, datos reticentes equivocados y escritos en las ediciones de libros, en revistas, y en la prensa publicados durante años y también ya introducidos en la red de la “Internet”, sobre Roberto Ximénez, son los testimonios de toda una vida, y que no ha sido posible ni resumirlos ni sintetizarlos.
Créditos a los fotógrafos:
Las fotografías arriba mostradas, fueron tomadas por Radford Bascome en New York, Annamarie Heinrich en Buenos Aires, Carmelo Martínez en Madrid y revistas de la prensa mundial.
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